折衷主義建筑是十九世紀(jì)上半葉至二十世紀(jì)初，在歐美一些國家流行的一種建筑風(fēng)格。折衷主義建筑師任意模仿歷史上各種建筑風(fēng)格，或自由組合各種建筑形式，他們不講求固定的法式，只講求比例均衡，注重純形式美。

    隨著社會的發(fā)展，需要有豐富多樣的建筑來滿足各種不同的要求。在十九世紀(jì)，交通的便利，考古學(xué)的進(jìn)展，出版事業(yè)的發(fā)達(dá)，加上攝影技術(shù)的發(fā)明，都有助于人們認(rèn)識和掌握以往各個時代和各個地區(qū)的建筑遺產(chǎn)。于是出現(xiàn)了希臘、羅馬、拜占廷、中世紀(jì)、文藝復(fù)興和東方情調(diào)的建筑在許多城市中紛然雜陳的局面。

    折衷主義建筑在十九世紀(jì)中葉以法國最為典型，巴黎高等藝術(shù)學(xué)院是當(dāng)時傳播折衷主義藝術(shù)和建筑的中心 。而在十九世紀(jì)末和二十世紀(jì)初期，則以美國最為突出?？偟膩碚f，折衷主義建筑思潮依然是保守的，沒有按照當(dāng)時不斷出現(xiàn)的新建筑材料和新建筑技術(shù)去創(chuàng)造與之相適應(yīng)的新建筑形式。

    折衷主義建筑的代表作有：巴黎歌劇院，這是法蘭西第二帝國的重要紀(jì)念物，劇院立面仿意大利晚期巴洛克建筑風(fēng)格，并摻進(jìn)了繁瑣的雕飾，它對歐洲各國建筑有很大影響；

巴黎歌劇院

    羅馬的伊曼紐爾二世紀(jì)念建筑，是為紀(jì)念意大利重新統(tǒng)一而建造的，它采用了羅馬的科林斯柱廊和希臘古典晚期的祭壇形制；

    巴黎的圣心教堂，它的高聳的穹頂和厚實(shí)的墻身呈現(xiàn)拜占廷建筑的風(fēng)格，兼取羅曼建筑的表現(xiàn)手法；芝加哥的哥倫比亞博覽會建筑則是模仿意大利文藝復(fù)興時期威尼斯建筑的風(fēng)格。

巴黎圣心教堂

    圣心教堂（Sacre Coeru）位于巴黎蒙馬特高地的最高點(diǎn)上，是巴黎的象征，從這里可以俯瞰蓬皮杜藝術(shù)中心、巴黎圣母院和榮軍院等。
    教堂始建于1876年，1919年落成，由全法國捐款興建。教堂內(nèi)有許多浮雕、壁畫和鑲嵌畫。圣壇上方是巨副天頂壁畫，耶穌與天父相對而立，圣母等隨侍兩側(cè)。
    它潔白的大圓頂具有羅馬式與拜占庭式相結(jié)合的別致風(fēng)格，四周為四座小圓頂，中間為一座大圓頂，頗具東方情調(diào)。教堂后部有一座高84米的方型鐘。里面有一只世界最大的薩瓦鐘，重19噸。沿著莊嚴(yán)的石階向上，直抵教堂正外立面和帶三個拱門的門廊，門廊的上方是圣路易國王與圣女貞德騎馬塑像。

    有機(jī)建筑是現(xiàn)代建筑運(yùn)動中的一個派別，代表人物是美國建筑師賴特。這個流派認(rèn)為每一種生物所具有的特殊外貌，是它能夠生存于世的內(nèi)在因素決定的。同樣地每個建筑的形式、它的構(gòu)成，以及與之有關(guān)的各種問題的解決，都要依據(jù)各自的內(nèi)在因素來思考，力求合情合理。

    這種思想的核心是“道法自然”，就是要求依照大自然所啟示的道理行事，而不是模仿自然。自然界是有機(jī)的，因而取名為“有機(jī)建筑”。

    賴特主張?jiān)O(shè)計(jì)每一個建筑，都應(yīng)該根據(jù)各自特有的客觀條件，形成一個理念，把這個理念由內(nèi)到外，貫穿于建筑的每一個局部，使每一個局部都互相關(guān)聯(lián)，成為整體不可分割的組成部分 。他認(rèn)為建筑之所以為建筑，其實(shí)質(zhì)在于它的內(nèi)部空間。他倡導(dǎo)著眼于內(nèi)部空間效果來進(jìn)行設(shè)計(jì)，“有生于無”，屋頂、墻和門窗等實(shí)體都處于從屬的地位，應(yīng)服從所設(shè)想的空間效果 。這就打破了過去著眼于屋頂、墻和門窗等實(shí)體進(jìn)行設(shè)計(jì)的觀念，為建筑學(xué)開辟了新的境界。

    有機(jī)建筑對待建筑的其他問題也有自己的見解。這個流派主張建筑應(yīng)與大自然和諧，就像從大自然里生長出來似的；并力圖把室內(nèi)空間向外伸展，把大自然景色引進(jìn)室內(nèi) 。相反，城市里的建筑，則采取對外屏蔽的手法，以阻隔喧囂雜亂的外部環(huán)境，力圖在內(nèi)部創(chuàng)造生動愉快的環(huán)境。

    這個流派對待材料，主張既要從工程角度，又要從藝術(shù)角度理解各種材料不同的天性，發(fā)揮每種材料的長處，避開它的短處。這個流派認(rèn)為裝飾不應(yīng)該作為外加于建筑的東西而應(yīng)該是建筑上生長出來的，要像花從樹上生長出來一樣自然。它主張力求簡潔，但不像某些流派那樣，認(rèn)為裝飾是罪惡。

    這個流派對待傳統(tǒng)建筑形式的態(tài)度是，認(rèn)為應(yīng)當(dāng)了解在過去時代條件下所以能形成傳統(tǒng)的原因，從中明白在當(dāng)前條件下應(yīng)該如何去做，才是對待傳統(tǒng)的正確態(tài)度，而不是照搬現(xiàn)成的形式 。

    這個流派認(rèn)為機(jī)器是人的工具，建筑形式應(yīng)表現(xiàn)所用工具的特點(diǎn)，有機(jī)建筑接受了浪漫主義建筑的某些積極面，而拋棄了它的某些消極面。

    賴特的流水別墅、西塔里埃辛冬季營地 ，以及德國建筑師沙龍的柏林愛樂音樂廳都是有機(jī)建筑的實(shí)例。

流水別墅

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柏林愛樂音樂廳

　　柏林愛樂音樂廳的前廳安置在觀眾廳的正下面，由于觀眾廳的底面如同一個大鍋底，其下的前廳的空間高矮不一，其中還布置著許多柱子、杰梯和進(jìn)口，因而這個音樂廳的前廳的空間形狀極其復(fù)雜，路線非常曲折。初次來此的人會產(chǎn)生撲朔迷離、摸不清門路而豐富誘人的印象。及至進(jìn)入觀眾廳內(nèi)，看到的又是如同山口袋中葡萄園似的景象。聽眾席化整為零，分為一小塊一小塊的“哇田”似的小區(qū)，它們用矮墻分開，高低錯落，方向不一，但都朝向位于大廳中間的演奏區(qū)。由于化整為零，一般大觀眾廳中常有的誠大的大尺度被化解了，確實(shí)呈現(xiàn)出親切]隨和、輕松、細(xì)開展巧、瀟灑的氣氛。

　　愛樂音樂廳的外形由內(nèi)部的空間形狀決定。周圍墻體曲折多變，屋頂?shù)男螤钣蓛?nèi)里的天幕似的天花板確定。整個建筑物的內(nèi)外形體都極不規(guī)整，難以形容。

20世紀(jì)60年代以來，在美國和西歐出現(xiàn)的反對或修正現(xiàn)代主義建筑的思潮。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后，現(xiàn)代主義建筑成為世界許多地區(qū)占主導(dǎo)地位的建筑潮流。但是在現(xiàn)代主義建筑陣營內(nèi)部很快就出現(xiàn)了分歧 ，一些人對現(xiàn)代主義的建筑觀點(diǎn)和風(fēng)格提出懷疑和批評。

    1966年，美國建筑師文丘里在《建筑的復(fù)雜性和矛盾性》一書中 ，提出了一套與現(xiàn)代主義建筑針鋒相對的建筑理論和主張，在建筑界特別是年輕的建筑師和建筑系學(xué)生中，引起了震動和響應(yīng)。到二十世紀(jì)70年代，建筑界中反對和背離現(xiàn)代主義的傾向更加 強(qiáng)烈。對于這種傾向，曾經(jīng)有過不同的稱呼，如“反現(xiàn)代主義”、“現(xiàn)代主義之后”和“后現(xiàn)代主義”，以后者用得較廣。

    對于什么是后現(xiàn)代主義，什么是后現(xiàn)代主義建筑的主要特征，人們并無一致的理解。美國建筑師斯特恩提出后現(xiàn)代主義建筑有三個特征：采用裝飾；具有象征性或隱喻性；與現(xiàn)有環(huán)境融合。

  現(xiàn)在，一般認(rèn)為真正給后現(xiàn)代主義提出比較完整指導(dǎo)思想的還是文丘里，雖然他本人不愿被人看作后現(xiàn)代主義者，但他的言論在啟發(fā)和推動后現(xiàn)代主義運(yùn)動方面，有極重要的作用。

    文丘里批評現(xiàn)代主義建筑師熱衷于革新而忘了自己應(yīng)是“保持傳統(tǒng)的專家”。文丘里提出的保持傳統(tǒng)的做法是“利用傳統(tǒng)部件和適當(dāng)引進(jìn)新的部件組成獨(dú)特的總體”，“通過非傳統(tǒng)的方法組合傳統(tǒng)部件”。他主張汲取民間建筑的手法，特別贊賞美國商業(yè)街道上自發(fā)形成的建筑環(huán)境。文丘里概括說：“對藝術(shù)家來說，創(chuàng)新可能就意味著從舊的現(xiàn)存的東西中挑挑揀揀”。實(shí)際上，這就是后現(xiàn)代主義建筑師的基本創(chuàng)作方法。

    西方建筑雜志在二十世紀(jì)70年代大肆宣傳后現(xiàn)代主義的建筑作品，但實(shí)際直到80年代中期，堪稱有代表性的后現(xiàn)代主義建筑，無論在西歐還是在美國仍然為數(shù)寥寥。比較典型的有美國奧柏林學(xué)院愛倫美術(shù)館擴(kuò)建部分、美國波特蘭市政大樓、美國電話電報大樓、美國費(fèi)城老年公寓等。

    1976年，在美國俄亥俄州建成的奧柏林學(xué)院愛倫美術(shù)館擴(kuò)建部分與舊館相連，墻面的顏色、圖案與原有建筑有所呼應(yīng)。在一處轉(zhuǎn)角上，孤立地安置著一根木制的 、變了形的愛奧尼式柱子，短粗矮胖，滑稽可笑，得到一個綽號叫“米老鼠愛奧尼”。這一處理體現(xiàn)著文丘里提倡的手法：它是一個片段、一種裝飾、一個象征，也是“通過非傳統(tǒng)的方式組合傳統(tǒng)部件”的例子。

    1982年落成的美國波特蘭市政大樓，是美國第一座后現(xiàn)代主義的大型官方建筑。樓高15層，呈方塊體形。外部有大面積的抹灰墻面，開著許多小方窗。每個立面都有一些古怪的裝飾物，排列整齊的小方窗之間又夾著異形的大玻璃墻面。屋頂上還有一些比例很不協(xié)調(diào)的小房子，有人贊美它是“以古典建筑的隱喻去替代那種沒頭沒腦的玻璃盒子”。

    美國電話電報大樓是1984年落成的，建筑師為約翰遜，該建筑坐落在紐約市曼哈頓區(qū)繁華的麥迪遜大道。約翰遜把這座高層大樓的外表做成石頭建筑的模樣。樓的底部有高大的貼石柱廊；正中一個圓拱門高33米；樓的頂部做成有圓形凹口的山墻 ，有人形容這個屋頂從遠(yuǎn)處看去象是老式木座鐘。約翰遜解釋他是有意繼承十九世紀(jì)末和二十世紀(jì)初，紐約老式摩天樓的樣式。

美國電話電報大樓

    美國建筑師史密斯被認(rèn)為是美國后現(xiàn)代主義建筑師中的佼佼者。他設(shè)計(jì)的塔斯坎和勞倫仙住宅包括兩幢小住宅，一幢采用西班牙式，另一幢部分地采用古典形式，即在門面上不對稱地貼附三根橘黃色的古典柱式。

    1980年，威尼斯雙年藝術(shù)節(jié)建筑展覽會被認(rèn)為是后現(xiàn)代主義建筑的世界性展覽。展覽會設(shè)在意大利威尼斯一座 十六世紀(jì)遺留下來的兵工廠內(nèi)，從世界各國邀請20位建筑師各自設(shè)計(jì)一座臨時性的建筑門面，在廠房內(nèi)形成一條70米長的街道。展覽會的主題是“歷史的呈現(xiàn)”。

    被邀請的建筑師有美國的文丘里、巳穆爾，斯特恩、格雷夫斯、史密斯，日本的磯崎新，意大利的波爾托蓋西，西班牙的博菲爾等。這些后現(xiàn)代派或準(zhǔn)后現(xiàn)代派的建筑師，將歷史上的建筑形式的片斷，各自按非傳統(tǒng)的方式表現(xiàn)在自己的作品中。

    人們對后現(xiàn)代主義的看法非常分歧，又往往同對現(xiàn)代主義建筑的看法相關(guān)。部分人認(rèn)為現(xiàn)代主義只重視功能、技術(shù)和經(jīng)濟(jì)的影響，忽視和切斷新建筑和傳統(tǒng)建筑的聯(lián)系，因而不能滿足一般群眾對建筑的要求。他們特別指責(zé)與現(xiàn)代主義相聯(lián)系的國際式建筑同各民族、各地區(qū)的原有建筑文化不能協(xié)調(diào)，破壞了原有的建筑環(huán)境。

    此外，經(jīng)過70年代的能源危機(jī)，許多人認(rèn)為現(xiàn)代主義建筑并不比傳統(tǒng)建筑經(jīng)濟(jì)實(shí)惠，需要改變對傳統(tǒng)建筑的態(tài)度。也有人認(rèn)為現(xiàn)代主義反映產(chǎn)業(yè)革命和工業(yè)化時期的要求，而一些發(fā)達(dá)國家已經(jīng)越過那個時期，因而現(xiàn)代主義不再適合新的情況了。持上述觀點(diǎn)的人寄希望于后現(xiàn)代主義。

    反對后現(xiàn)代主義的人士則認(rèn)為現(xiàn)代主義建筑會隨時代發(fā)展，不應(yīng)否定現(xiàn)代主義的基本原則。他們認(rèn)為 ：現(xiàn)代主義把建筑設(shè)計(jì)和建筑藝術(shù)創(chuàng)作同社會物質(zhì)生產(chǎn)條件結(jié)合起來是正確的，主張建筑師關(guān)心社會問題也是應(yīng)該的。相反，后現(xiàn)代主義者所關(guān)心的主要是裝飾、象征、隱喻傳統(tǒng)、歷史，而忽視許多實(shí)際問題。

    在形式問題上，后現(xiàn)代主義者搞的是新的折衷主義和手法主義，是表面的東西。因此，反對后現(xiàn)代主義的人認(rèn)為：現(xiàn)代主義是一次全面的建筑思想革命，而后現(xiàn)代主義不過是建筑中的一種流行款式，不可能長久 ，兩者的社會歷史意義不能相提并論。

    也有的人認(rèn)為后現(xiàn)代主義者指出現(xiàn)代主義的缺點(diǎn)是有道理的，但開出的藥方并不可取 。認(rèn)為后現(xiàn)代主義者迄今拿出的實(shí)際作品，就形式而言，拙劣平庸，不能登大雅之堂。還有人認(rèn)為后現(xiàn)代主義者并沒有提出什么嚴(yán)肅認(rèn)真的理論，但他們在建筑形式方面突破了常規(guī)，他們的作品有啟發(fā)性。

    現(xiàn)代主義建筑是指二十世紀(jì)中葉，在西方建筑界居主導(dǎo)地位的一種建筑思想。這種建筑的代表人物主張：建筑師要擺脫傳統(tǒng)建筑形式的束縛，大膽創(chuàng)造適應(yīng)于工業(yè)化社會的條件、要求的嶄新建筑。因此具有鮮明的理性主義和激進(jìn)主義的色彩，又稱為現(xiàn)代派建筑。

    現(xiàn)代主義建筑思潮產(chǎn)生于十九世紀(jì)后期，成熟于二十世紀(jì)20年代，在50～60年代風(fēng)行全世界。從60年代起有人認(rèn)為現(xiàn)代主義建筑已經(jīng)過時，有人認(rèn)為現(xiàn)代主義建筑基本原則仍然正確，但需修正補(bǔ)充。70年代以來，有的文獻(xiàn)在提到現(xiàn)代主義建筑時，還冠以“20年代”或“正統(tǒng)”字樣。

    1919年，德國建筑師格羅皮烏斯擔(dān)任包豪斯校長。在他的主持下，包豪斯在20年代，成為歐洲最激進(jìn)的藝術(shù)和建筑中心之一，推動了建筑革新運(yùn)動。德國建筑師密斯?范德羅也在20年代初發(fā)表了一系列文章，闡述新觀點(diǎn)，用示意圖展示未來建筑的風(fēng)貌。

    20年代中期，格羅皮烏斯、勒?柯布西耶、密斯?范德羅等人設(shè)計(jì)和建造了一些具有新風(fēng)格的建筑。其中影響較大的有格羅皮烏斯的包豪斯校舍 、勒?柯布西耶的薩伏伊別墅、巴黎瑞士學(xué)生宿舍和他的日內(nèi)瓦國際聯(lián)盟大廈設(shè)計(jì)方案、密斯?范德羅的巴塞羅那博覽會德國館等。在這三位建筑師的影響下，在20年代后期，歐洲―些年輕的建筑師，如芬蘭建筑師阿爾托也設(shè)計(jì)出一些優(yōu)秀的新型建筑。

包豪斯校舍Bauhaus Building

       1926年在德國德紹建成的一座建筑工藝學(xué)校新校舍。設(shè)計(jì)者為包豪斯校校長、德國建筑師W.格羅皮烏斯。校舍總建筑面積近萬平方米，主要由教學(xué)樓、生活用房和學(xué)生宿舍三部分組成。設(shè)計(jì)者創(chuàng)造性地運(yùn)用現(xiàn)代建筑設(shè)計(jì)手法，從建筑物的實(shí)用功能出發(fā)，按各部分的實(shí)用要求及其相互關(guān)系定出各自的位置和體型。利用鋼筋、鋼筋混凝土和玻璃等新材料以突出材料的本色美。在建筑結(jié)構(gòu)上充分運(yùn)用窗與墻、混凝土與玻璃、豎向與橫向、光與影的對比手法，使空間形象顯得清新活潑、生動多樣。尤其通過簡潔的平屋頂、大片玻璃窗和長而連續(xù)的白色墻面產(chǎn)生的不同的視覺效果，更給人以獨(dú)特的印象。該校舍以嶄新的形式，與復(fù)古主義設(shè)計(jì)思想劃清了界限，被認(rèn)為是現(xiàn)代建筑中具有里程碑意義的典范作品。

薩伏伊別墅(the Villa Savoye)

    20世紀(jì)是現(xiàn)代主義建筑的鼎盛時期，建筑師們在這一時期創(chuàng)造了大量的建筑作品。在浩如繁星的作品中，薩伏伊別墅(the Villa Savoye)以其獨(dú)特的魅力，長久地為人們所鐘愛。

    薩伏伊別墅是現(xiàn)代主義建筑的經(jīng)典作品之一，位于巴黎郊區(qū)的普瓦西，由現(xiàn)代建筑大師勒?柯布西耶于1928年設(shè)計(jì)，并于1930年建成。

    別墅在設(shè)計(jì)之初，柯布西耶原本的意圖是用這種簡約的、工業(yè)化的方法去建造大量低造價的平民住宅，沒想到老百姓還沒來得及接受，卻讓有億萬家產(chǎn)的年輕的薩伏伊相中，于是成就了一件偉大的作品，它所表現(xiàn)出的現(xiàn)代建筑原則影響了半個多世紀(jì)的建筑走向。

    為什么薩伏伊別墅會讓久居在莊園中的富翁產(chǎn)生興趣。是什么吸引了他？以一般的人的審美情趣來說，無論是從環(huán)境、地段、房型、裝修都比不上傳統(tǒng)意義上的豪宅如凡爾賽和楓丹白露等，糾其原因，也許是別墅本身清新的格調(diào)吧。

    薩伏伊別墅是什么樣呢？著名建筑師崔愷用這樣詩意的語言來描述它：“那一天小雨，當(dāng)我們推開院門穿過綠籬，亭亭玉立的白色小樓便靜靜地展現(xiàn)在我們的面前了。繞過架空的門廊，走進(jìn)宜人的門廳，循坡道而上，在屋室中徘徊，空間在流動，視線在流動；別致的樓梯，多變的隔斷，浴室的躺衣，廚房的壁柜，室外的條案，室內(nèi)的家具，以及白色、黑色、藍(lán)色、綠色，一切都是那么質(zhì)樸、簡單，一切又都是那么新穎別致，獨(dú)具匠心，不要說70年前，就是放在21世紀(jì)的今天，也毫不落伍和遜色，這才是大師！”

    薩伏伊別墅宅基為矩形，長約22．5米，寬為20米，共三層。設(shè)計(jì)上與以往的歐洲住宅大異其趣。輪廓簡單，像一個白色的方盒子被細(xì)柱支起。水平長窗平闊舒展，外墻光潔，無任何裝飾，但光影變化豐富。別墅雖然外形簡單，但內(nèi)部空間復(fù)雜，如同一個內(nèi)部精巧鏤空的幾何體，又好像一架復(fù)雜的機(jī)器。采用了鋼筋混凝土框架結(jié)構(gòu)，平面和空間布局自由，空間相互穿插，內(nèi)外彼此貫通，它外觀輕巧，空間通透，裝修簡潔，與造型沉重、空間封閉、裝修繁瑣的古典豪宅形成了強(qiáng)烈對比。

    現(xiàn)代建筑認(rèn)為空間是建筑的“主角”，并在實(shí)踐中特別注重空間的組織與塑造，使建筑空間在技術(shù)飛躍的基礎(chǔ)上產(chǎn)生了巨大的發(fā)展。建筑的內(nèi)部空間設(shè)計(jì)，已從傳統(tǒng)的靜態(tài)空間，逐漸發(fā)展到現(xiàn)代建筑的動態(tài)空間，即“空間――時間”的概念，在傳統(tǒng)三維空間上增添了人在其中連續(xù)位移而產(chǎn)生的時間因素，因而使建筑空間表現(xiàn)出更多的自由、變化和豐富。薩伏伊別墅就是一個“空間――時間”營造的典范。別墅采用開放式的室內(nèi)空間設(shè)計(jì)，動態(tài)的、非傳統(tǒng)的空間組織形式，尤其使用螺旋形的樓梯和坡道來組織空間。并沒有用豪華的材料，沒有附加的裝飾，純粹由建筑的基本構(gòu)成元素及其材料來組織和塑造豐富的動態(tài)空間，這絕不僅僅是順應(yīng)了當(dāng)時窘迫的經(jīng)濟(jì)狀況，而更主要是當(dāng)時重視功能、強(qiáng)調(diào)空間、反對附加裝飾的現(xiàn)代建筑設(shè)計(jì)思想的反映。

    薩伏伊別墅在用色上特別純粹，建筑的外部裝飾完全采用白色，這是一個代表新鮮的、純粹的、簡單和健康的顏色，給人以清新自然的感覺，而崇尚自然也是現(xiàn)代主義建筑的一大特色。

    在柯布西耶建筑中，我們還可以看到為加強(qiáng)整體的豐富所作的富有人性化、個性化的細(xì)部處理，專門對家具進(jìn)行設(shè)計(jì)和制作，比如，薩伏伊別墅的衛(wèi)生間，浴缸邊緣做成具有人體曲線的寬邊。屋頂花園在設(shè)計(jì)上使用繪畫和雕塑的表現(xiàn)技巧，車庫則采用特殊的組織交通流線的方法，使得車庫和建筑完美的結(jié)合，使汽車易于停放而又不會使車流和人流交叉。

    歌德說建筑是凝固的音樂，而薩伏伊別墅內(nèi)則更像一個音樂小品。其室內(nèi)與室外、空間與實(shí)體、構(gòu)想與細(xì)部、理性與感性等等都以一個完美的整體展現(xiàn)在我們面前，給人以強(qiáng)烈的感染力，這一切靠的不是豪華的材料或附加的裝飾，而是設(shè)計(jì)師強(qiáng)烈的人文精神、深厚的藝術(shù)修養(yǎng)和旺盛的創(chuàng)造活力，從中可以深切感到現(xiàn)代建筑設(shè)計(jì)思想，是表現(xiàn)為一種詩意而富有生命力的創(chuàng)造。

    薩伏伊別墅深刻地體現(xiàn)了現(xiàn)代主義建筑所提倡新的建筑美學(xué)原則。表現(xiàn)手法和建造手段的相統(tǒng)一，建筑形體和內(nèi)部功能的配合，建筑形象合乎邏輯性，構(gòu)圖上靈活均衡而非對稱，處理手法簡潔，體型純凈，在建筑藝術(shù)中吸取視覺藝術(shù)的新成果等，這些建筑設(shè)計(jì)理念啟發(fā)和影響著無數(shù)建筑師。即便是到了今天，現(xiàn)代主義的建筑仍為諸多人士所青睞。因?yàn)樗砹诉M(jìn)步、自然和純粹，體現(xiàn)了建筑的最本質(zhì)的特點(diǎn)。

    洛可可風(fēng)格是一種建筑風(fēng)格，主要表現(xiàn)在室內(nèi)裝飾上。18世紀(jì)20年代產(chǎn)生于法國，是在巴洛克建筑的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。

    洛可可風(fēng)格的特點(diǎn)是：室內(nèi)應(yīng)用明快的色彩和纖巧的裝飾，家具也非常精致而偏于繁瑣，不像巴洛克風(fēng)格那樣色彩強(qiáng)烈，裝飾濃艷。德國南部和奧地利洛可可建筑的內(nèi)部空間非常復(fù)雜。

    洛可可裝飾的特點(diǎn)是：細(xì)膩柔媚，常常采用不對稱手法，喜歡用弧線和 S形線，尤其愛用貝殼、旋渦、山石作為裝飾題材，卷草舒花，纏綿盤曲，連成一體。天花和墻面有時以弧面相連，轉(zhuǎn)角處布置壁畫。

    為了模仿自然形態(tài)，室內(nèi)建筑部件也往往做成不對稱形狀，變化萬千，但有時流于矯揉造作。室內(nèi)墻面粉刷，愛用嫩綠、粉紅、玫瑰紅等鮮艷的淺色調(diào)，線腳大多用金色。室內(nèi)護(hù)壁板有時用木板，有時作成精致的框格，框內(nèi)四周有一圈花邊，中間常襯以淺色東方織錦。

    洛可可風(fēng)格反映了法國路易十五時代宮廷貴族的生活趣味，曾風(fēng)靡歐洲。這種風(fēng)格的代表作是巴黎蘇俾士府邸公主沙龍和凡爾賽宮的王后居室。

    文藝復(fù)興建筑是歐洲建筑史上繼哥特式建筑之后出現(xiàn)的一種建筑風(fēng)格。十五世紀(jì)產(chǎn)生于意大利，后傳播到歐洲其它地區(qū)，形成了有各自特點(diǎn)的各國文藝復(fù)興建筑。意大利文藝復(fù)興建筑在文藝復(fù)興建筑中占有最重要的位置。

    文藝復(fù)興建筑最明顯的特征是揚(yáng)棄了中世紀(jì)時期的哥特式建筑風(fēng)格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希臘羅馬時期的柱式構(gòu)圖要素。

    文藝復(fù)興時期的建筑師和藝術(shù)家們認(rèn)為，哥特式建筑是基督教神權(quán)統(tǒng)治的象征，而古代希臘和羅馬的建筑是非基督教的。他們認(rèn)為這種古典建筑，特別是古典柱式構(gòu)圖體觀著和諧與理性，并同人體美有相通之處，這些正符合文藝復(fù)興運(yùn)動的人文主義觀念。

    但是意大利文藝復(fù)興時代的建筑師絕不是食古不化的人。雖然有人(如帕拉第奧和維尼奧拉)在著作中為古典柱式制定出嚴(yán)格的規(guī)范。不過當(dāng)時的建筑師，包括帕拉第奧和維尼奧拉本人在內(nèi)并沒有受規(guī)范的束縛。

    他們一方面采用古典柱式，一方面又靈活變通，大膽創(chuàng)新，甚至將各個地區(qū)的建筑風(fēng)格同古典柱式融合一起。他們還將文藝復(fù)興時期的許多科學(xué)技術(shù)上的成果，如力學(xué)上的成就、繪畫中的透視規(guī)律、新的施工機(jī)具等等，運(yùn)用到建筑創(chuàng)作實(shí)踐中去。

    在文藝復(fù)興時期，建筑類型、建筑形制、建筑形式都比以前增多了。建筑師在創(chuàng)作中既體現(xiàn)統(tǒng)一的時代風(fēng)格，又十分重視表現(xiàn)自己的藝術(shù)個性?？傊?，文藝復(fù)興建筑，特別是意大利文藝復(fù)興建筑，呈現(xiàn)空前繁榮的景象，是世界建筑史上一個大發(fā)展和大提高的時期。

    一般認(rèn)為，十五世紀(jì)佛羅倫薩大教堂的建成，標(biāo)志著文藝復(fù)興建筑的開端。而關(guān)于文藝復(fù)興建筑何時結(jié)束的問題，建筑史界尚存在著不同的看法。有一些學(xué)者認(rèn)為一直到 十八世紀(jì)末，有將近四百年的時間屬于文藝復(fù)興建筑時期。另一種看法是意大利文藝復(fù)興建筑到十七世紀(jì)初就結(jié)束了，此后轉(zhuǎn)為巴洛克建筑風(fēng)格。

    意大利以外地區(qū)的文藝復(fù)興建筑的形成和延續(xù)呈現(xiàn)著復(fù)雜、曲折和參差不一的狀況。建筑史學(xué)界對其它各國文藝復(fù)興建筑的性質(zhì)和延續(xù)時間并無一致的見解。盡管如此，建筑史學(xué)界仍然公認(rèn) ，以意大利為中心的文藝復(fù)興建筑，對以后幾百年的歐洲及其他許多地區(qū)的建筑風(fēng)格都產(chǎn)生了廣泛持久的影響。

    佛羅倫薩主教堂通常也叫做圣瑪麗亞百花大教堂，是13世紀(jì)末，行會從貴族手中奪取政權(quán)以后，作為共和政體的紀(jì)念碑而建造的。它的設(shè)計(jì)和建造過程、技術(shù)成就和藝術(shù)特色，都體現(xiàn)著文藝復(fù)興這個嶄新時代的進(jìn)取精神。

    尤其值得一提的是這座教堂的大穹頂，這是世界上最大的穹頂之一。它是伯魯乃列斯基(Fillipo Brunelleschi，1379-1446)的杰作，高91米(僅比現(xiàn)代建筑中超高層的概念少不到10米)，最大直徑達(dá)45.52米，在幾百年前從設(shè)計(jì)到施工可以說都是一個奇跡。進(jìn)入教堂，爬經(jīng)436級樓梯，通過狹窄的螺旋形階梯到達(dá)頂部，更可以俯覽整個佛羅倫薩。與穹頂相比，教堂的西立面則更呈現(xiàn)出一種活潑歡快的氣氛――普拉托的綠色、卡拉拉的白色及馬雷馬的紅色，來自三個不同地方的三色大理石也演變?yōu)榻袢找獯罄麌斓念伾?BR>
    主教堂及其穹頂是一個永遠(yuǎn)的標(biāo)志物。無論距離遠(yuǎn)近，在任何街道，白天還是夜晚，它突出的輪廓和尺度都能給人一種特別的感動。

    羅曼建筑是10～12世紀(jì)歐洲基督教流行地區(qū)的一種建筑風(fēng)格。羅曼建筑原意為羅馬建筑風(fēng)格的建筑，又譯作羅馬風(fēng)建筑、羅馬式建筑、似羅馬建筑等。羅曼建筑風(fēng)格多見于修道院和教堂。

    羅曼建筑承襲初期基督教建筑，采用古羅馬建筑的一些傳統(tǒng)做法如半圓拱、十字拱等，有時也用簡化的古典柱式和細(xì)部裝飾。經(jīng)過長期的演變，逐漸用拱頂取代了初期基督教堂的木結(jié)構(gòu)屋頂，對羅馬的拱券技術(shù)不斷進(jìn)行試驗(yàn)和發(fā)展，采用扶壁以平衡沉重拱頂?shù)臋M椎力，后來又逐漸用骨架券代替厚拱頂。平面仍為拉丁十字。出于向圣像、圣物膜拜的需要，在東端增設(shè)若干小禮拜室，平面形式漸趨復(fù)雜。

    羅曼建筑的典型特征是：墻體巨大而厚實(shí)，墻面用連列小券，門宙洞口用同心多層小圓券，以減少沉重感。西面有一、二座鐘樓，有時拉丁十字交點(diǎn)和橫廳上也有鐘樓。中廳大小柱有韻律地交替布置。窗口窄小，在較大的內(nèi)部空間造成陰暗神秘氣氛。樸素的中廳與華麗的圣壇形成對比，中廳與側(cè)廊較大的空間變化打破了古典建筑的均衡感。

    隨著羅曼建筑的發(fā)展，中廳愈來愈高。為減少和平衡高聳的中廳上拱腳的橫椎力，并使拱頂適應(yīng)于不同尺寸和形式的平面，后來創(chuàng)造出了哥特式建筑。羅曼建筑作為一種過渡形式，它的貢獻(xiàn)不僅在于把沉重的結(jié)構(gòu)與垂直上升的動勢結(jié)合起來，而且在于它在建筑史上第一次成功地把高塔組織到建筑的完整構(gòu)圖之中。

    羅曼建筑的著名實(shí)例有：意大利比薩主教堂建筑群、德國沃爾姆斯主教堂等。

比薩主教堂

    比薩主教堂，它的鐘塔和洗禮堂，是意大利中世紀(jì)最重要的建筑群之一。它是為紀(jì)念1062年打敗阿拉伯人，攻占巴勒摩而造的。主教堂是拉丁十字式的，全長95米，有四排柱子。中廳用木桁架，側(cè)廊用十字拱。正面高約32米，有四層空券廊作裝飾，形體和光都有豐富的變化。

　　鐘塔（1174年）在主教堂東南20多米，圓形，直徑大約16米，高8層，中間6層圍著空券廊，后來，由于基礎(chǔ)不均勻沉降。塔身開始逐年傾斜。但由于結(jié)構(gòu)的合理性和設(shè)計(jì)施工的高超技藝，塔體本身并未遭到破壞，并一直流傳至今，歷時近千年。也就是享譽(yù)世界的比薩斜塔。

    古羅馬建筑是古羅馬人沿習(xí)亞平寧半島上伊特魯里亞人的建筑技術(shù)，繼承古希臘建筑成就，在建筑形制、技術(shù)和藝術(shù)方面廣泛創(chuàng)新 的一種建筑風(fēng)格。古羅馬建筑在公元一～三世紀(jì)為極盛時期，達(dá)到西方古代建筑的高峰。

    古羅馬建筑的類型很多。有羅馬萬神廟、維納斯和羅馬廟，以及巴爾貝克太陽神廟等宗教建筑，也有皇宮、劇場角斗場、浴場以及廣場和巴西利卡(長方形會堂)等公共建筑。居住建筑有內(nèi)庭式住宅、內(nèi)庭式與圍柱式院相結(jié)合的住宅，還有四、五層公寓式住宅。

    古羅馬世俗建筑的形制相當(dāng)成熟，與功能結(jié)合得很好。例如，羅馬帝國各地的大型劇場，觀眾席平面呈半圓形，逐排升起，以縱過道為主、橫過道為輔。觀眾按票號從不同的入口、樓梯，到達(dá)各區(qū)座位。人流不交叉，聚散方便。舞臺高起，前有樂池，后面是化妝樓，化妝樓的立面便是舞臺的背景，兩端向前凸出，形成臺口的雛形，已與現(xiàn)代大型演出性建筑物的基本形制相似。

    古羅馬多層公寓常用標(biāo)準(zhǔn)單元。一些公寓底層設(shè)商店，樓上住戶有陽臺。這種形制同現(xiàn)代公寓也大體相似。從劇場、角斗場、浴場和公寓等形制來看，當(dāng)時建筑設(shè)計(jì)這門技術(shù)科學(xué)已經(jīng)相當(dāng)發(fā)達(dá)。古羅馬建筑師維特魯威寫的《建筑十書》就是這門科學(xué)的總結(jié)。

    古羅馬建筑能滿足各種復(fù)雜的功能要求，主要依靠水平很高的拱券結(jié)構(gòu)，獲得寬闊的內(nèi)部空間。巴拉丁山上的弗萊維王朝宮殿主廳的筒形拱，跨度達(dá)29.3米。萬神廟穹頂?shù)闹睆绞?3.3米。公元一世紀(jì)中葉，出觀了十字拱，它覆蓋方形的建筑空間，把拱頂?shù)闹亓考械剿慕堑亩兆由?，無需連續(xù)的承重墻，空間因此更為開敞。

    把幾個十字拱同筒形拱、穹窿組合起來，能夠覆蓋復(fù)雜的內(nèi)部空間。羅馬帝國的皇家浴場就是這種組合的代表作。

    古羅馬城中心廣場東邊的君士坦丁巴西利卡 ，中央用三間十字拱，跨度25.3米，高40米，左右各有三個跨度為23.5米的筒形拱抵抗水平推力，結(jié)構(gòu)水平很高。劇場和角斗場的龐大的觀眾席，也架在復(fù)雜的拱券體系上。

    拱券結(jié)構(gòu)得到推廣，是因?yàn)槭褂昧藦?qiáng)度高、施工方便、價格便宜的火山灰混凝土。約在公元前二世紀(jì)，這種混凝土成為獨(dú)立的建筑材料，到公元前一世紀(jì)，幾乎完全代替石材，用于建筑拱券，也用于筑墻?；炷帘砻娉Ｓ靡粚臃藉F形石塊或三角形磚保護(hù)，再抹一層灰或者貼一層大理石板；也有在混凝土墻體前再砌一道石墻做面層的作法。

    古羅馬建筑的木結(jié)構(gòu)技術(shù)已有相當(dāng)水平，能夠區(qū)別桁架的拉桿和壓桿。羅馬城圖拉真巴西利卡，木桁架的跨度達(dá)到25米。公元一世紀(jì)建造的羅馬大角斗場，可容 五萬觀眾，只用了5～6年時間就建成了。它建在一個填沒的湖上，但地基竟沒有明顯的沉陷。

    公元二世紀(jì)中葉建造的巴爾貝克太陽神廟，周圍45根柱子，每根高19.6米，底徑2米，都是用 整塊花崗石加工而成的。在神廟后墻8米高處，砌有三塊各約500噸的大石塊，可見當(dāng)時起重能力之大。

    公共浴場一般都有集中供暖設(shè)施。從火房出來的熱煙和熱氣流經(jīng)各個大廳地板下、墻皮內(nèi)和拱頂里的陶管，散發(fā)熱量。據(jù)維特魯威《建筑十書》記載，劇場的座位下埋有銅質(zhì)的共鳴甕，以改善音質(zhì)。此外，至遲在公元1世紀(jì)中葉，已經(jīng)在窗上安裝幾十厘米見方透明度很高的平板玻璃。除了在首都羅馬城集中了古羅馬建筑的最高成就以外，帝國各地都有水平很高、規(guī)模很大的各類建筑物。

    古羅馬建筑藝術(shù)成就很高，大型建筑物的風(fēng)格雄渾凝重，構(gòu)圖和諧統(tǒng)一，形式多樣。羅馬人開拓了新的建筑藝術(shù)領(lǐng)域，豐富了建筑藝術(shù)手法。

    其中比較重要的是：新創(chuàng)了拱券覆蓋下的內(nèi)部空間，有莊嚴(yán)的萬神廟的單一空間，有層次多、變化大的皇家浴場的序列式組合空間，還有巴西利卡的單向縱深空間。有些建筑物內(nèi)部空間藝術(shù)處理的重要性超過了外部體形。

    發(fā)展了古希臘柱式的構(gòu)圖，使之更有適應(yīng)性。最有意義的是創(chuàng)造出柱式同拱券的組合，如券柱式和連續(xù)券，既作結(jié)構(gòu)，又作裝飾。帝國各地的凱旋門大多是券柱式構(gòu)圖。出現(xiàn)了由各種弧線組成的平面、采用拱券結(jié)構(gòu)的集中式建筑物。公元2世紀(jì)上半葉建于羅馬郊外的哈德良離宮，是成熟的實(shí)例。

    公元四世紀(jì)下半葉起，古羅馬建筑潮趨衰落。 十五世紀(jì)后，經(jīng)過文藝復(fù)興、古典主義。古典復(fù)興以及十九世紀(jì)初期，法國的“帝國風(fēng)格”的提倡，古羅馬建筑在歐洲重新成為學(xué)習(xí)的范例。這種現(xiàn)象一直持續(xù)到二十世紀(jì)20～30年代。

    古羅馬建筑的書籍和圖畫在明代末年開始傳入中國。意大利傳教士利瑪竇從意大利索來《羅馬古城輿圖》畫冊3卷，存放北京耶穌會圖書館。1672年，意大利傳教士阿萊尼帶兩冊《廣輿圖說》到中國。這些書里有羅馬角斗場、浴場 、神廟和羅馬街市的圖畫。此外，十七世紀(jì)初北京耶穌會圖書館里有過三冊維特魯威的《建筑十書》但古羅馬建筑對中國建筑沒有發(fā)生實(shí)際影響。

斗獸場

康斯坦西凱旋門

    浪漫主義建筑是18世紀(jì)下半葉到19世紀(jì)下半葉，歐美一些國家在文學(xué)藝術(shù)中的浪漫主義思潮影響下流行的一種建筑風(fēng)格。

    浪漫主義在藝術(shù)上強(qiáng)調(diào)個性，提倡自然主義，主張用中世紀(jì)的藝術(shù)風(fēng)格與學(xué)院派的古典主義藝術(shù)相抗衡。這種思潮在建筑上表現(xiàn)為追求超塵脫俗的趣味和異國情調(diào)。

    十八世紀(jì)60年代至十九世紀(jì)30年代 ，是浪漫主義建筑發(fā)展的第一階段，又稱先浪漫主義。出現(xiàn)了中世紀(jì)城堡式的府邸，甚至東方式的建筑小品。十九世紀(jì)30～70年代是浪漫主義建筑的第二階段，它已發(fā)展成為一種建筑創(chuàng)作潮流。由于追求中世紀(jì)的哥特式建筑風(fēng)格，又稱為哥特復(fù)興建筑。

    英國是浪漫主義的發(fā)源地，最著名的建筑作品是英國議會大廈、倫敦的圣吉爾斯教堂和曼徹斯特市政廳等。

英國議會大廈

曼徹斯特市政廳

    浪漫主義建筑主要限于教堂、大學(xué)、市政廳等中世紀(jì)就有的建筑類型。它在各個國家的發(fā)展不盡相同。大體說來，在英國、德國流行較早較廣，而在法國、意大利則不太流行。

    美國步歐洲建筑的后塵，浪漫主義建筑一度流行，尤其是在大學(xué)和教堂等建筑中。耶魯大學(xué)的老校舍就帶有歐洲中世紀(jì)城堡式的哥特建筑風(fēng)格，它的法學(xué)院和校圖書館則是典型的哥特復(fù)興建筑。

    古典復(fù)興建筑是十八世紀(jì)60年代到十九世紀(jì)流行于歐美一些國家的，采用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓畔ＥD、古羅馬形式的建筑，又稱新古典主義建筑 。

    當(dāng)時，人們受啟蒙運(yùn)動的思想影響，崇尚古代希臘、羅馬文化。在建筑方面，古羅馬的廣場、凱旋門和記功柱等紀(jì)念性建筑成為效法的榜樣。當(dāng)時的考古學(xué)取得了很多的成績，古希臘、羅馬建筑藝術(shù)珍品大量出土，為這種思想的實(shí)現(xiàn)提供了良好的條件。

    采用古典復(fù)興建筑風(fēng)格的主要是國會、法院、銀行、交易所、博物館、劇院等公共建筑和一些紀(jì)念性建筑。這種建筑風(fēng)格對一般的住宅、教堂、學(xué)校等影響不大。

    法國在十八世紀(jì)末、十九世紀(jì)初是歐洲資產(chǎn)階級革命的中心，也是古典復(fù)興建筑活動的中心。法國大革命前已在巴黎興建萬神廟這樣的古典建筑，拿破侖時代在巴黎興建了許多紀(jì)念性建筑，其中雄師凱旋門、馬德蘭教堂等都是古羅馬建筑式樣的翻版。

凱旋門