“當(dāng)你即將死去時(shí),有些事情即使沒有做完也不會(huì)有遺憾,只有這樣的事情才能推到明天去做。” 

——畢加索

畢加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙畫家、雕塑家。是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表。畢加索是當(dāng)代最有創(chuàng)造性和影響最深遠(yuǎn)的藝術(shù)家，是20世紀(jì)最偉大的藝術(shù)天才。

他是有史以來第一個(gè)活著親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫家。

在20世紀(jì)，沒有一位藝術(shù)家能像畢加索一樣，畫風(fēng)多變而人盡皆知。

畢加索的盛名,不僅因他成名甚早和《亞威農(nóng)的少女們》、《格爾尼卡》等傳世杰作，更因他豐沛的創(chuàng)造力和多姿多彩的生活，留下了大量多層面的藝術(shù)作品。

《亞威農(nóng)少女》

《格爾尼卡》

畢加索完成的作品統(tǒng)計(jì)約多達(dá)六萬到八萬件，在繪畫、素描之外，也包括雕刻、陶器、版畫、舞臺(tái)服裝等造型表現(xiàn)。

在畢加索1973年過世之后，世界各大美術(shù)館不斷推出有關(guān)他的各類不同性質(zhì)的回顧展,有關(guān)畢加索的話題不斷，而且常常帶有新的論點(diǎn),仿佛他還活在人間。

— 畢加索藝術(shù)被分為幾個(gè)時(shí)期 —

童年時(shí)期

（1881—1900）

1889年，畢加索（左）與妹妹

1881年10月25日畢加索出生于西班牙南部的馬拉加；

1889年 完成第一件油畫作品《斗牛士》；

1894年首度展出作品；

1895年進(jìn)入巴塞羅那的隆哈美術(shù)學(xué)校；

《斗牛士》

1897年，進(jìn)入馬德里的皇家圣費(fèi)南多美術(shù)學(xué)院就讀，油畫作品《科學(xué)與慈善》獲馬德里全國美展榮譽(yù)獎(jiǎng)，后來又在馬拉加得到金牌獎(jiǎng)。

《科學(xué)與慈善》

畢加索從小就很有藝術(shù)天賦，他會(huì)做惟妙惟肖的剪紙，還創(chuàng)作了許多驚人的繪畫作品。左鄰右舍都稱嘆不已，稱他為天才。然而，這個(gè)“天才”卻不是一個(gè)優(yōu)秀的學(xué)生，上課對(duì)他來說簡直就是折磨，聽課時(shí)他不是漫無邊際地幻想，就是看著窗外的大樹和鳥兒。畢加索成了同學(xué)們捉弄的對(duì)象。

作為壞學(xué)生，在學(xué)校關(guān)禁閉已成了畢加索的家常便飯，禁閉室里只有板凳和空空的墻壁，可是畢加索卻很高興。因?yàn)樗梢詭弦化B紙，在那里自由地繪畫。有了父親的支持，畢加索每天都沉浸在想象的天地里，雖然功課不好，但他卻在繪畫的天地里找到了快樂。

藍(lán)色時(shí)期

（1900—1903年 人生的低潮）

1900到1903年，是畢加索人生的低潮。1900年，畢加索來到巴黎，并在1904年定居在那里。這期間他的創(chuàng)作被稱為"藍(lán)色時(shí)期"，是他第一次形成自己的風(fēng)格。這個(gè)時(shí)期作品背景藍(lán)，人物藍(lán)， 頭發(fā)、眉毛、眼睛皆藍(lán)，藍(lán)色主宰了他一切作品.

這一時(shí)期也是畢加索對(duì)現(xiàn)實(shí)生活關(guān)注的時(shí)期，他還沒有脫離普通群眾太遠(yuǎn)去追求某些哲理性強(qiáng)于藝術(shù)性的表現(xiàn)。那時(shí)候的藍(lán)色，是貧窮和世紀(jì)末的象征，于是作品多表現(xiàn)一些貧困窘迫的下層人物，畫中的人物形象消瘦而孤獨(dú)。

1902 年完成“藍(lán)色自畫像”

1903 年 完成《人生》，以濃郁的藍(lán)色調(diào)表示貧老與孤獨(dú)的苦難；

《藍(lán)色自畫像》

《人生》

玫瑰時(shí)期

（1904—1906，粉紅色時(shí)期，遇見自己的愛情）

1904 年畢加索在巴黎蒙馬爾特區(qū)永久地定居下來，隨著他遷居巴黎、與費(fèi)爾南德·奧利維葉同居，他的藍(lán)色風(fēng)格時(shí)期也宣告結(jié)束。

拿著煙斗的男孩

1905年，畢加索創(chuàng)作了《拿著煙斗的男孩》，畫面集中展現(xiàn)了一位表情有點(diǎn)憂郁的青春期男孩，他身穿藍(lán)色服裝，頭戴花冠，手里拿著一支煙斗，畫面的背景是兩大束色彩艷麗的鮮花。

這幅畫在2004年倫敦舉行的蘇富比拍賣會(huì)上以1.04億美元的天價(jià)成交，創(chuàng)造了世界名畫拍賣史的最高紀(jì)錄。它被評(píng)論家譽(yù)為“具有達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》似的神秘，梵高《嘉舍醫(yī)師的畫像》似的憂郁的唯美之作。”

立體主義時(shí)期

（1907—1916）

1907 年結(jié)識(shí)布拉克，開始立體派風(fēng)格創(chuàng)作，創(chuàng)作《亞威農(nóng)少女》；

1909 年解析立體派開始；創(chuàng)作《費(fèi)爾南德頭像》；

1912 年把上膠的紙貼到畫上，進(jìn)一步發(fā)展立體主義。

《亞威農(nóng)少女》

《亞威農(nóng)少女》是第一張被認(rèn)為有立體主義傾向的作品，是一幅具有里程碑意義的著名杰作。它不僅標(biāo)志著畢加索個(gè)人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且也是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破，引發(fā)了立體主義運(yùn)動(dòng)的誕生。

《費(fèi)爾南德頭像》

古典時(shí)期

（1917—1924）

1917年在意大利邂逅舞者歐嘉·科克洛娃，創(chuàng)作《歐嘉的肖像》；

1918年與歐嘉結(jié)婚，與馬蒂斯舉行聯(lián)展；

《歐嘉的肖像》

1920年手工彩繪珂羅版《三角帽》；

1922年創(chuàng)作《海邊奔跑的兩個(gè)女人》。

《海邊奔跑的兩個(gè)女人》

超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期

（1925—1932年 ）

1927年 邂逅年僅17歲的瑪麗·德蕾莎·沃爾持,成為畢加索的模特。并生下女兒馬姬；

1929年 與雕塑家貢薩列斯一起創(chuàng)作雕塑和鐵線結(jié)構(gòu)。作以女人頭像為題的攻擊性系列畫作,顯現(xiàn)婚姻危機(jī),結(jié)識(shí)達(dá)利。

《雕塑家》

蛻變時(shí)期

（1932—1945年）

1932年 創(chuàng)作《紅色扶手椅中的女人》，《讀書》（La Lecture）；

1936年西班牙內(nèi)戰(zhàn)暴發(fā)。認(rèn)識(shí)多拉·瑪爾，并創(chuàng)作《多拉·瑪爾的肖像》；

1937年 創(chuàng)作完成《格爾尼卡》；

1938年 創(chuàng)作《女孩與小船》（《girl with a boat》）；

1942年 創(chuàng)作版畫《大自然的故事》；

1943年 邂逅22歲的弗朗索娃·吉洛；

1944年 加入法國共產(chǎn)黨；

《多拉·瑪爾的肖像》

田園時(shí)期

（1946-1973年）

1947年 兒子克洛德降生。在陶藝家哈米耶工作室制陶，至1948年共作了2000件陶藝術(shù)品；

1949年 創(chuàng)作《卡門》系列；

1950年 獲列寧和平獎(jiǎng)?wù)拢?/p>

1953年 在瑪都拉陶藝工作坊邂逅杰奎琳·洛克；

1954年 開始創(chuàng)作德拉克羅瓦的“阿爾及利亞女人”變奏系列；

《歐仁·德拉克羅瓦》

1956年 與克羅魯佐共同拍攝電影《神秘的畢加索》公映；

1957年 在紐約現(xiàn)代藝術(shù)館舉辦“畢加索75歲紀(jì)念展”，創(chuàng)作版畫《斗牛系列》；

1958年 畢加索為設(shè)在巴黎的聯(lián)合國教科文總部大廈創(chuàng)作了壁畫《伊卡洛斯的墜落》；1959年 創(chuàng)作仿馬奈《草地上的午餐》變奏系列；

1961年 與35歲的杰奎琳·洛克結(jié)婚，并慶祝畢加索80大壽；

1963年 繪制《畫家與模特兒》；

《畫家和模特兒》

馬德里國家索菲亞王妃美術(shù)館藏

1966年巴黎大皇宮及小皇宮舉辦大型《畢加索回顧展》。創(chuàng)作《流沙系列》；

1968年 創(chuàng)作《塞萊斯蒂納》和《可笑的男人》系列版畫；

1970年 把西班牙家中保存的近2000件早期作品捐贈(zèng)給巴塞羅納畢加索美術(shù)館；

1971年 巴黎國立現(xiàn)代藝術(shù)館舉辦了《畢加索誕生90周年回顧展》；

1973年4月8日，92歲的畢加索逝世于坎城附近的幕瞻市。4月10日葬于佛文納菊別墅花園里。

畢加索曾經(jīng)說過：“我在小時(shí)候已經(jīng)畫得像大師拉斐爾一樣，但我卻花了一生的時(shí)間去學(xué)習(xí)如何像小孩子一樣作畫。”

畢加索還曾透露過，“繪畫不是一個(gè)美學(xué)過程，而是……一種魔法，一種獲取權(quán)力的方式，它凌駕于我們的恐懼與欲望之上。”

看懂了畢加索的作品，就能理解畢加索想要表達(dá)的“魔法”，并且把它化用到生活中的其他領(lǐng)域。

《排簫》

對(duì)于作品，畢加索說：“我的每一幅畫中都裝有我的血，這就是我的畫的含義。”

在全世界前 10 名拍賣價(jià)最高的畫作里，畢加索的作品占據(jù)了四幅。

《手里捧著書的女子》

作為一個(gè)生前便由盧浮宮收藏畫作的畫家，他的存在無疑為西方美術(shù)史抹上濃墨重彩的一筆。

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曼陀林和吉它

小丑

女孩和玩具船

畫家和他的模特兒

繆斯

牛首人身怪物

如果沒有畢加索，現(xiàn)代藝術(shù)根本就不會(huì)是這個(gè)樣子……

　　巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso,1881-1973）是一位圖畫教師的兒子，由于受家庭環(huán)境的熏陶，他自小就顯露出繪畫天分，在巴塞羅那藝術(shù)學(xué)校中頗有神童之風(fēng)。19歲時(shí)他來到巴黎，在那里他通常畫一些以乞丐、流浪者、江湖藝術(shù)和馬戲藝人等為題材的作品，這些作品大都為表現(xiàn)主義者所喜愛。但是他顯然沒有得到滿足，于是開始研究原始藝術(shù)。畢加索從亨利·馬蒂斯(Henri Matisse,1869-1954)、保羅·高更（Pual Gauguin,1848-1903）的作品中學(xué)到怎樣用幾個(gè)簡單的要素去構(gòu)成一張面孔或一個(gè)物體的圖像。但這跟較早的藝術(shù)家使用的簡化視覺印象的方法有些不同（較早的藝術(shù)家是把自然的形狀簡化為平面圖案，這種平面圖案給人以平面感，缺乏立體感）。“有沒有辦法既能避免這種平面性，又能使簡單物體的圖畫不失去立體感和深度感？”正是這個(gè)問題引導(dǎo)著畢加索返回保羅·塞尚(Paul Cezanne,1839-1906)的作品。塞尚曾在給一位青年畫家的信中勸告他：“要以球形、圓錐和圓柱的觀點(diǎn)去觀察自然。”他的意思大概是：在組成圖畫時(shí)，應(yīng)該永遠(yuǎn)不忘那些基本實(shí)體形狀。但是畢加索和他的朋友們卻決定遵循這個(gè)勸告的字面意思，不再宣稱按照事物出現(xiàn)在眼前的樣子去表現(xiàn)它們。那是難以捉摸的東西，追求它沒有用處。他們不想把一個(gè)轉(zhuǎn)瞬飛逝的假想印象固定在畫布上。把他們的主題畫面組織得盡可能地有立體感，他們的理想目標(biāo)是構(gòu)成某物而不是描摹某物。

　　我們拿一把小提琴來打比方，它出現(xiàn)在我們的心靈之眼里形象，跟我們的肉眼看見的小提琴不同。我們能夠同時(shí)想起它的各個(gè)方面。某些方面非常明顯突出，以致我們覺得能夠觸摸它們；另一些方面我們會(huì)感到有些模糊。 然而這奇怪的混雜形象卻是任何一張相片或任何一幅精細(xì)的繪畫所能相比的，它更加接近于我們心中“真實(shí)的”小提琴。“小提琴與葡萄”（圖1）這幅靜物畫類的作品，就是在這個(gè)推理過程引導(dǎo)下創(chuàng)作的。這種做法在一定程度上標(biāo)志著重返埃及人的原則①，亦即從最能表現(xiàn)物體獨(dú)特形式的角度去畫它。小提琴的渦卷形頭和一個(gè)弦軸是從側(cè)面看，正是我們想起一把小提琴時(shí)它們浮現(xiàn)在我們尖腦中的樣子。但是，音孔卻是從前面看去的樣子——從側(cè)面就看不見音孔。提琴邊緣的弧線已大大地加以夸張，這是可以理解的，我們在想到把手沿著這樣一件樂器的邊緣擦過去有何感受時(shí)，很容易對(duì)那些弧線的陡度估計(jì)過分。弓形和弦在空中飛揚(yáng)；弦甚至出現(xiàn)了兩次，一次正面觀，一次接近渦卷形音孔。盡管表面上這是一些互不連接的混雜形狀——還不止我剛才指出的那些——這幅畫看起來卻不混亂。這是因?yàn)樗囆g(shù)家在畫中所使用的各個(gè)組成部分多少還是統(tǒng)一的，所以呈現(xiàn)出一個(gè)協(xié)調(diào)一致的整體外形，可以跟美洲圖騰之類原始藝術(shù)作品相比。

亞威農(nóng)的少女(圖2)

    作為立體主義的創(chuàng)始人， 畢加索是以“亞威農(nóng)的少女”（圖2）一畫完全顛覆了過去具象寫實(shí)的傳統(tǒng)手法，成為立體主義的先聲的。亞威農(nóng)（AVIGNON）是巴塞羅那一條妓女街的名稱，這幅畫就是他根據(jù)那一段生活的積累醞釀而作成的。所以有人說，巴塞羅那的妓院是畢加索學(xué)美術(shù)的第一個(gè)課堂。畫中呈現(xiàn)五個(gè)少女，或坐或站，搔著弄姿，前面小方凳上有一掬葡萄水果。人物扭曲變形到幾乎難以辨認(rèn)，完全沒有所謂體積和質(zhì)感的表現(xiàn)，只有被粗硬的直線和微曲的弧線和色面切割成的畫面，人們只能從中依稀認(rèn)出五個(gè)女體的存在。促成這一轉(zhuǎn)變的是他接受了非洲原始木雕的影響。

    畢加索雖然是立體主義的創(chuàng)始人 ， 但他從來沒有偽稱立體主義手法能代替其他一切表現(xiàn)可見世界的方式。

    恰恰相反，他時(shí)刻都準(zhǔn)備改變手法，不時(shí)地從最大膽的制像實(shí)驗(yàn)中回到各種傳統(tǒng)的藝術(shù)上去，比如漫畫。畢加索畫的母雞和毛絨絨的小雞（圖3）十分逗人，的確無可挑剔。但是在畫一只小公雞時(shí)（圖4），畢加索就不滿足于僅僅描摹出一只雞的外形。他想畫出它的爭強(qiáng)好斗、它的粗野無禮和它的愚蠢無知。換句話說，他使用了漫畫手法，然而這是一幅多么令人信服的漫畫??！

    可能很難相信“小孩的頭像”（圖5）和“頭像”（圖6）兩幅表現(xiàn)頭部的畫出自同一位藝術(shù)家之手。顯然畢加索想弄清用最不可能的材料和形狀去構(gòu)成一個(gè)頭像這種想法到底能走到哪一步。

    他用粗糙的材料切去“頭”的形狀粘貼到畫面上，然后把圖式化的眼睛離得盡可能地遠(yuǎn)。他用一條折線表示嘴和一排牙齒，還設(shè)法加上一個(gè)波浪形狀表示面部輪廓。但是他從這些簡直無可作為的邊緣地區(qū)的探險(xiǎn)中，又回到“小孩頭像”（圖5）那樣堅(jiān)實(shí)、可信而動(dòng)人的形象。哪一種方法，哪一種技術(shù)，都不能長期使他滿意。

注釋：

①埃及人的原則：從最具有特性的角度去表現(xiàn)。如用這種想法表現(xiàn)人體，頭部在側(cè)面圖中最容易看清楚，他們就從側(cè)面畫。但是，如果我們想起人的眼睛來，就想到它從正面看見的樣子。因此，一只正面的眼睛就被放在側(cè)面的臉上。軀體上半部是肩膀和胸膛，從前面看最好，那樣我們就能看見胳膊怎樣跟軀體接合。而一旦活動(dòng)起來，胳膊和腿從側(cè)面看起來那么奇特地扁平而扭曲，原因就在這里。此外，埃及藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)，想象出哪一只腳的外側(cè)視圖都不容易。他們喜歡從大腳趾向上去的清楚的輪廓線。這樣，兩只腳看起來就仿佛有兩只左腳。他們遵循著一條規(guī)則，即把自己認(rèn)為重要的東西都包括在一個(gè)人的形狀之中。

②立體主義：立體主義是20世紀(jì)最重要的前衛(wèi)運(yùn)動(dòng)。它對(duì)后來的各種現(xiàn)代派藝術(shù)都產(chǎn)生過 不同程度的影響。立體主義者所關(guān)心的核心問題是，怎樣在平面的畫面上畫出具有三度、乃至四度空間的立體的自然形態(tài)。20世紀(jì)現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，使傳統(tǒng)的“時(shí)間”、“空間”等基本概念受到挑戰(zhàn)，畫家們因而有理由以更適應(yīng)現(xiàn)代觀念的科學(xué)法則來表現(xiàn)自然。這個(gè)法則就是按結(jié)構(gòu)重新組建物體的形象。

畢加索年表:
　　　
父：荷西·路易茲-布拉斯科
母：瑪莉亞·畢加索-洛培茲
1881 10月25日出生于西班牙南部的馬拉加
1888/9　7/8歲 在父親(美術(shù)教師)指導(dǎo)下畫畫。
1889　8歲 完成第一件油畫作品，畫的是斗牛士。
1895　14歲 進(jìn)入巴塞隆納的隆哈美術(shù)學(xué)校，其父于該校任教。入學(xué)考試是古典藝術(shù)與靜物寫生，依規(guī)定可有一個(gè)月時(shí)間完成，畢加索在一天之內(nèi)就完成了。
1896　15歲 作品“初次領(lǐng)圣體”參加巴塞隆納美術(shù)與工業(yè)展。
1897　16歲 進(jìn)入馬德里圣費(fèi)南多美術(shù)學(xué)院就讀。但常不去上課，比較喜歡去“普拉多美術(shù)館”參觀。在那里，他可以接觸到西班牙大師的作品：葛雷柯、委拉斯蓋茲及哥雅等。 作品“科學(xué)與慈善”獲馬德里全國美展榮譽(yù)獎(jiǎng)，后來又在馬拉加得到金牌獎(jiǎng)。
1898　17歲 經(jīng)常出入“四只貓”酒館，開始與前衛(wèi)藝術(shù)圈往來。結(jié)織卡薩吉瑪斯及日后成為其私人秘書的沙巴特斯。
1900　19歲 在“四只貓”酒館舉行首次個(gè)展。與卡薩吉瑪斯首次前往巴黎，居住于蒙馬特區(qū)。
1901　20歲 好友卡薩吉瑪斯因失戀自殺，觸發(fā)畢加索以藍(lán)色調(diào)作畫，藍(lán)色時(shí)期開始。在弗拉畫廊舉行巴黎首次個(gè)展，開幕前就賣出15張畫。
1902　21歲 完成“藍(lán)色自畫像”。
1903　22歲 完成“人生”。以濃郁的藍(lán)色調(diào)表示貧、老與孤獨(dú)的苦難。1900-1903年間三度回西班牙。
1904　23歲 定居于巴黎“洗衣船”。邂逅費(fèi)爾南德．奧立維并同居，常去觀賞馬戲團(tuán)的演出，粉紅色時(shí)期開始。
1905　24歲 以馬戲團(tuán)題材創(chuàng)作“賣藝人家”等。畫展受到重視。結(jié)識(shí)潔楚·斯坦因兄妹。
1906　25歲 在羅浮宮看到伊比利亞半島的雕塑展，印象深刻。結(jié)識(shí)野獸派大師馬蒂斯。
1907　26歲 創(chuàng)作“亞維農(nóng)的少女”。到民俗博物館看非洲雕塑。參觀兩個(gè)塞尚回顧展。結(jié)識(shí)布拉克。
1908　27歲布拉克第一次舉行立體派畫作展。
1909　28歲 解析立體派開始。與布拉克成為鄰居。作“費(fèi)爾南德頭像”。
1911　30歲 首次把印刷字母放到構(gòu)圖中。邂逅艾娃·谷維。
1912　31歲 與費(fèi)爾南德分手。完成第一個(gè)拼貼作品“藤椅靜物”。與布拉克合作紙貼畫，發(fā)展出合成立體主義。
1915　34歲 艾娃因肺結(jié)核逝世。
1917　36歲 至意大利為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)作舞臺(tái)設(shè)計(jì)，邂逅舞者歐嘉．科克洛瓦。
1918　37歲 與歐嘉結(jié)婚。因芭蕾而與上流社會(huì)接觸。與馬蒂斯舉行聯(lián)展。
1919　38歲 認(rèn)識(shí)米羅。
1921　40歲 長子保羅(1921-1975)出世。
1922　41歲 創(chuàng)作“海邊奔跑的兩個(gè)女人”。
1924　43歲 以裝飾性立體派風(fēng)格作許多靜物畫。
1916/7-1924年間多次為芭蕾舞臺(tái)作設(shè)計(jì)。
1925　44歲 創(chuàng)作“舞”，首次影射與歐嘉的緊張關(guān)系。參加超現(xiàn)實(shí)主義的首次展出。
1926　45歲 以集合物手法作“吉他”系列。
1927　46歲 邂逅年僅17歲的瑪麗-德雷莎·華特。
1929　48歲 與雕塑家貢薩列斯一起創(chuàng)作雕塑和鐵線構(gòu)成。作系列以女人頭像為題的攻擊性畫作，顯現(xiàn)姻婚危機(jī)。結(jié)識(shí)達(dá)利。
1931　50歲 于柏吉盧城堡設(shè)立雕塑工作室。參加超現(xiàn)實(shí)主義于美國的首展。
1932　51歲 以瑪麗-德雷莎為模特兒。
1933　52歲 以雕塑家工作室為題，創(chuàng)作蝕版畫 (佛拉系列版畫)。費(fèi)爾南德．奧立維出版回憶錄。
1934　53歲 創(chuàng)作以斗牛為題的作品。發(fā)表用織物做模型翻制的雕塑作品。
1935　54歲 6月與歐嘉及保羅分居。9月瑪麗-德雷莎與畢加索的女兒瑪亞出生。
1936　55歲 邂逅南斯拉夫女?dāng)z影師兼畫家多拉·瑪爾。
1937　56歲 創(chuàng)作“格爾尼卡”。
1939　58歲 同時(shí)畫瑪麗-德雷莎與多拉的同姿勢肖像。
1943　62歲 邂逅22歲的方斯華姿·吉洛。作集合物“牛頭”。
1944　63歲 加入法國共產(chǎn)黨。
1945　64歲 于慕洛完成第一批石版畫。
1946　65歲 與方斯華姿·吉洛同居。訪馬蒂斯。
1947　66歲 方斯華姿·吉洛生子克羅德。首次在陶藝家哈米耶工作室中制陶，至1948年共作了2000件陶藝。
1949　68歲 方斯華姿·吉洛生女帕樂瑪。為世界和平會(huì)議作“鴿子”石版海報(bào)。
1950　69歲 獲頒列寧和平獎(jiǎng)?wù)隆?br /> 1953　72歲 于瑪都拉陶藝工作坊邂逅杰奎琳·洛克。
1954　73歲 與方斯華姿·吉洛分手。馬蒂斯逝世(畢加索曾說：“只有馬蒂斯才是真正的畫家”)。開始創(chuàng)作德拉克洛瓦的“阿爾及利亞女人”變奏系列。
1955　74歲 歐嘉逝世。
1956　75歲 與克魯佐共同拍攝電影“畢加索之謎”公映。寫信給共產(chǎn)黨，抗議俄羅斯入侵匈牙利。
1957　76歲 畫委拉斯蓋茲“宮女”變奏40余張。
1959　78歲 作馬內(nèi)“草地上的午餐”變奏系列。
1961　80歲 與35歲的杰奎琳結(jié)婚。
1963　82歲 繪制“畫家與模特兒”系列。巴塞隆納的畢加索美術(shù)館開幕。布拉克逝世。
1964　83歲 方斯華姿·吉洛出版回憶錄，造成畢加索與克羅德及帕樂瑪決裂。
1966　85歲 巴黎大皇宮及小皇宮舉辦大型畢加索回顧展。
1970　89歲 把西班牙家中保存的畫作捐贈(zèng)給巴塞隆納畢加索美術(shù)館。
1973　92歲 4月8日逝于坎城附近的慕瞻市。4月10日葬于佛文納菊別墅的花園里。

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第一部分 早熟的天才

1、馬拉加的童年

1895-1900年，畢加索的青年時(shí)代

    1881年10月25日夜11時(shí)15分，離馬拉加市梅爾塞德廣場不遠(yuǎn)的一家醫(yī)院里，唐娜•瑪麗亞•畢加索•洛佩茲生下一個(gè)既沒有呼吸也不會(huì)蠕動(dòng)的瘦弱男孩。唐娜•瑪麗亞的丈夫唐•何塞•路易斯•布拉斯克和其他親朋看到這個(gè)剛剛降臨人世的嬰兒渾身青紫，便對(duì)他不再抱有生存的希望。但是，何塞的弟弟薩爾瓦多――一位醫(yī)術(shù)高明的醫(yī)生卻并不灰心。他俯下身子，吸足一口雪茄，對(duì)準(zhǔn)嬰兒的鼻孔吹了進(jìn)去，雪茄的煙霧頓時(shí)創(chuàng)造了奇跡，孩子活了過來。路易斯家的第一個(gè)男性后嗣――后來取名巴勃羅的孩子，就這樣的“一臉怪相，像公牛一樣怒吼著”般的開始呼吸人世間的氣息。

    11月10日，唐•何塞在圣地亞哥教堂為新生兒受洗，孩子的全名是：巴勃羅•選戈•何塞•弗朗西斯科•德•保羅•讓•尼波穆切諾•圣蒂西馬•特林尼達(dá)德•路易斯•畢加索。然而，這一大串姓名除了在馬拉加市政廳的出生登記簿上出現(xiàn)過以外，大部分在他的生活中自行消失了。世人永遠(yuǎn)記住的只是一個(gè)名字：巴勃羅•畢加索。

    在遠(yuǎn)古的腓尼時(shí)期馬拉加市就已是地中海地區(qū)一個(gè)重要的貿(mào)易場所，這里長滿了葡萄藤和婆娑的林木，亞熱帶的鮮花到處盛開 。置身這座小城，人們可以在一邊眺望地中海，而在另一邊，則能望見并不高峻的安達(dá)盧西亞山脈。畢加索的兒童時(shí)代就在這里度過。

    父親何塞在馬拉加市的藝術(shù)工藝學(xué)校當(dāng)美術(shù)教師，最擅長沙龍與室內(nèi)裝飾性壁畫，尤其喜繪羽毛、樹葉、鸚鵡和紫丁香，鴿子更是他的最愛。畢加索還有兩個(gè)妹妹。十年間他都沒離開過出生地――馬加拉，這樣的童年十分枯燥，但也是必要的。自記事起，他就與畫筆為伴，這為他的畢生事業(yè)奠定了基礎(chǔ)。在7歲的時(shí)候他就開始學(xué)習(xí)正規(guī)的學(xué)院派油畫，并可以毫不費(fèi)力的畫出繪畫模特每一個(gè)精確的細(xì)節(jié)。

    他十分遺憾自己的繪畫缺乏童年的笨拙與純真，曾苦惱于自己的技能，這也成為他思考一輩子的問題。

2、鴿子和斗牛在繪畫中的意義

    畢加索的家正對(duì)著梅塞德廣場。廣場上種滿了梧桐樹。成百上千的鴿子在樹上安家落戶。這些鴿子成了小畢加索的玩伴，陪伴他走路和說話。鴿子也自然成了他寫生的對(duì)象。鴿子在他的速寫中生動(dòng)逼真，安靜祥和。

    他的父親對(duì)鴿子也充滿了感情，鴿子似乎成為畢加索家族審美觀中的一種象征。在畢加索成年后，父親所畫的一幅生動(dòng)活潑的鴿子圖一直成為他對(duì)童年的回憶。

    數(shù)年后，德國法西斯侵占法國，巴黎陷入黑暗。畢加索畫了和平鴿，來表達(dá)藝術(shù)家愛好和平的政治信念，并由此表達(dá)世界人民的心聲。

    斗牛是西班牙的傳統(tǒng)，由于何塞先生對(duì)斗牛的癡迷，使得小畢加索常有機(jī)會(huì)去欣賞斗牛表演。因此小畢加索對(duì)這個(gè)儀式的各種細(xì)節(jié)十分熟悉。斗牛是西班牙民族的精神象征，這使我們聯(lián)想到塞萬提斯在《唐•吉珂德》中所描述的騎士形象并非出于虛構(gòu)。鴿子和斗牛成為少年畢加索熱衷向往的意象。在八九歲時(shí)，他完成的第一幅油畫作品就是斗牛場所見的全副武裝的騎馬斗牛士。牛或者斗牛士都是畢加索敬佩的對(duì)象，有時(shí)候他幻想自己是一位勇武的斗牛士，有時(shí)候又把自己設(shè)想成一頭兇猛的公牛。無論他擔(dān)任何種角色，最后的勝利都屬于他。

3、父親對(duì)畢加索的影響

“餐廳之畫”，畢加索的父親玩票之作

    父親何塞是畢加索繪畫啟蒙和人格形成的最重要的啟蒙者。畢加索的父親擅長描繪鴿子、走獸和丁香，偶爾也畫些風(fēng)景。每當(dāng)他發(fā)現(xiàn)自己的作品散發(fā)出某種現(xiàn)實(shí)的情感沖突時(shí)，他就感到莫大的喜悅。在一旁觀察的小畢加索也模糊的接受父親的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作手法。何塞先生會(huì)對(duì)自己的作品進(jìn)行一些有限度的、保守而低級(jí)的技法試驗(yàn)。他曾用一座希臘女神的石膏頭像來創(chuàng)作《痛苦的圣母》。他一絲不茍的描繪了她的臉部，并貼上兩道眉毛，添上幾滴金色的眼淚；然后用蘸了膠泥的花布搭在她的頭發(fā)和雙肩上，而且每隔一段時(shí)間，他都會(huì)根據(jù)自己的心情用不同的顏色畫上幾筆。盡管小畢加索一直認(rèn)為這個(gè)圣母像十分難看，但他似乎懂得了繪畫不僅限于用畫筆，還可借助外來工具自由的發(fā)揮出自己想要的效果。

    在畫面布局方面，何塞力求最圓滿的處理。當(dāng)他在畫鴿子的時(shí)候，他會(huì)先在紙上畫許多單個(gè)鴿子，然后將它們一一剪下來，一張張進(jìn)行搭配，直到有滿意的構(gòu)圖為止。這種做法，在日后畢加索自己作品的創(chuàng)作過程中，也能看到其明顯的影響。他總為了某一幅作品的創(chuàng)作，預(yù)先作出十幅甚至上百幅的素描，用來準(zhǔn)備。
這種繪畫啟蒙的意義還不僅僅是技法與創(chuàng)作理念上的，他從父親的不斷講述中，接受了西班牙繪畫的傳統(tǒng)觀念。尤其是戈雅的畫風(fēng)和戈雅的理想。

4、脫離學(xué)院派的刻板教育

赤足的少女 1895

    1895年，畢加索的父親受聘于巴塞羅那隆哈美術(shù)學(xué)校。在舉家遷往巴塞羅那之前，唐•何塞一家到馬拉加度假。畢加索離開故鄉(xiāng)時(shí)，還是一個(gè)考試總也不及格的小男孩；如今他又回到故鄉(xiāng)，已經(jīng)成為一名小畫家，并從拉科魯尼亞帶回一批畫作。親友們從這批畫中看到了他那非凡天賦，尤其是救過小畢加索的叔叔薩爾瓦多醫(yī)生對(duì)侄子的前途更是寄予了厚望。為了激發(fā)侄子繪畫熱情，他白天給畢加索五個(gè)比塞塔作零用錢，還利用衛(wèi)生局局長的權(quán)職找了一間畫室，并特意雇了一名老水手作小畢加索的模特。

    秋天，新學(xué)年開始之際，畢加索同家人一起抵達(dá)巴塞羅那，踏入了人生旅途的重要一站。只有１４歲的畢加索，在父親的堅(jiān)持下參加了美術(shù)學(xué)院的入學(xué)會(huì)考。他不但在一天中完成需要一個(gè)月準(zhǔn)備的作品（包括古典、靜物、人體素描及油畫），而且技巧嫻熟，構(gòu)圖精細(xì)，被教授們一致推崇為天才。

    在美院最初的課程，畢加索認(rèn)識(shí)了另一個(gè)畫家帕利亞雷斯（ManuelPallares）。在他那個(gè)年紀(jì)，友誼遠(yuǎn)勝過教學(xué)帶來的激勵(lì)。畢加索不常去上課，經(jīng)常待在好友的畫室里。他們一起畫像，討論彼此的作品，互求進(jìn)步。

    這時(shí)，巴塞羅那到處彌漫著反叛的情緒和無政府主義氣氛。畢加索在初到巴塞羅那的日子里，畫了一幅令人震驚的素描《基督祝福撒旦》。這幅素描反映了他內(nèi)心的苦悶、矛盾與強(qiáng)烈的沖撞。畢加索踟躕在巴塞羅那的街巷，流蕩于各個(gè)咖啡館之間，一種失落感油然而生。他經(jīng)常光顧一家有歌女演出的咖啡館，逛妓院林立的唐人街。1896年4月，巴勃羅在自己的畫室里完成了三幅作品：《最初的圣餐》、《留平頭的自畫像》、《科學(xué)與仁慈》。他的《最初的圣餐》參加了巴塞羅那的美術(shù)和工業(yè)展，與該市的一些名作家的作品并掛在一起，同時(shí)展出。《科學(xué)與仁慈》一畫參加了“1897年馬德里全國美術(shù)展”，使他第一次受到社會(huì)矚目和公眾的賞識(shí)，后來又在“馬加拉省美術(shù)展”上獲得金獎(jiǎng)。這幅畫后來在叔叔薩爾瓦多的寓所掛了許多年，又轉(zhuǎn)移到妹妹勞拉的寓所之中。

    1897年10月，畢加索第二次來到馬德里，進(jìn)入西班牙最高美術(shù)學(xué)府――圣菲爾南多皇家美術(shù)學(xué)院繼續(xù)深造。但一進(jìn)入校門，他又感到了失望。畢加索永遠(yuǎn)對(duì)學(xué)校教育感到失望，他受不了那里的空洞、教條和死氣沉沉。他很少到學(xué)院來，除了去學(xué)校的畫室，他幾乎放棄了所有課程。他三天兩頭去馬德里最著名的美術(shù)館――普拉多美術(shù)館，仔細(xì)觀察、品味和臨摹格列柯、提香、魯本斯等人的作品。從這些大師們身上吸取養(yǎng)分、獲得靈感。

    1898年夏天，應(yīng)好友之邀，畢加索去了帕利亞雷斯的鄉(xiāng)下小住。在這個(gè)叫做奧爾塔的山村，他度過了一生中最有意義的八個(gè)月。畢加索此時(shí)對(duì)生活和生命本質(zhì)有了更深刻的體會(huì)，創(chuàng)作了一幅名叫《阿拉貢人的風(fēng)俗》的作品，并在馬德里和馬拉加的畫展上再次獲獎(jiǎng)。

    當(dāng)時(shí)的巴塞羅那藝術(shù)界正掀起一場“現(xiàn)代主義”的運(yùn)動(dòng)。藝術(shù)家們以慷慨激昂的陳詞談?wù)撝鐣?huì)與藝術(shù)。在酒吧、飯館、咖啡館里他們不眠不休地爭論著各自的主張，直到語無倫次。頹廢派的詩人、作家、泛神論者、象征主義者、無政府主義者和哲學(xué)家們坐在酒吧飯店的桌子上，高聲地呼喊著尼采和托斯妥耶夫斯基書中的詩句。

    在新的藝術(shù)思潮的刺激下，本就對(duì)傳統(tǒng)繪畫存在反叛意識(shí)的畢加索，內(nèi)心更是沖動(dòng)，思緒混沌、雜亂無章。在學(xué)校沒呆多久，畢加索就感覺到自己的水平已經(jīng)成熟到完全可以畢業(yè)了。他不再去上課，大量的時(shí)間都花在去城里各地的寫生上，很快地就與周圍環(huán)境融洽了。他的寫生作品往往令學(xué)校校長都感到驚嘆。

    他全身心的熱愛著藝術(shù)，但并非為了攫取榮譽(yù)。藝術(shù)就是他的生活，他的生活因藝術(shù)而存在、精彩。
畢加索經(jīng)常不上課的消息傳到馬拉加。唐•薩爾瓦多和其他叔父、姨母們很快停止了對(duì)他的經(jīng)濟(jì)資助。他們的原則是：對(duì)天才傾囊相助，對(duì)浪子決不姑息。只有他的父親，繼續(xù)“盡其所能”的供養(yǎng)他。畢加索陷入了窮困潦倒的地步，生活水平因此更加的拮據(jù)，到了買不起畫具和紙張的地步。這個(gè)固執(zhí)的畫家每天在街頭游蕩，他在那些被畫的對(duì)象身上看到了什么叫做社會(huì)和人生。從他們身上，他發(fā)現(xiàn)了生活的可塑性。這一發(fā)現(xiàn)，成為他日后創(chuàng)作中基礎(chǔ)性的東西，并在他第一幅立體主義繪畫中形象的表達(dá)出來。

　　畢加索，繪畫與情史同樣傳奇的男人。一生“閱”女無數(shù)，結(jié)婚兩次，此外（至少）有五位情人。在這些女人中，有一位病死，一位精神崩潰，兩位死于自殺。每個(gè)女人都給他帶來了一次畫風(fēng)的改變。畢加索一生都受性的誘惑，他在作品與生活中都全身心地享受性的樂趣。讓-克萊爾說：“畢加索換個(gè)女人，也是換個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，換個(gè)視覺，因?yàn)樗空加信?，直至她的視覺，這時(shí)他自己也換了個(gè)人?！碑吋铀髡f過：“愛的女人無處不在?！?/P>