原標(biāo)志                                                                          新標(biāo)志

位于美國(guó)紐約的大都會(huì)藝術(shù)博物館（Metropolitan Museum of Art)成立于1870年，是美國(guó)最大的博物館，共設(shè)17個(gè)管理分部，共收藏了包括世界各地五千年的超過(guò)二百萬(wàn)件的藝術(shù)藏品。該館以其藏品豐富、規(guī)模宏大而在世界范圍內(nèi)享有極高聲譽(yù)。近日，設(shè)計(jì)公司wolff olins為該博物館設(shè)計(jì)了新標(biāo)志，新形象及品牌系統(tǒng)將于2016年3月1日正式推出。

據(jù)設(shè)計(jì)公司介紹，為了此次品牌形象更新，他們已經(jīng)與大都會(huì)藝術(shù)博物館的多個(gè)部門(mén)合作了兩年半，在品牌發(fā)布之際，他們也詳細(xì)談到了這個(gè)品牌的設(shè)計(jì)過(guò)程：

對(duì)觀眾的調(diào)查顯示，博物館橫跨五千年的藝術(shù)品在廣度上及深度上都是一筆巨大的資產(chǎn)，但這也是一種挑戰(zhàn)——很多觀眾認(rèn)為博物館過(guò)于龐大，置身其中往往有迷失感。所以設(shè)計(jì)部門(mén)與博物館的團(tuán)隊(duì)認(rèn)為，博物館對(duì)觀眾應(yīng)該更加開(kāi)放及更易體驗(yàn)。三個(gè)不同地點(diǎn)的場(chǎng)館及在線資訊應(yīng)更具有統(tǒng)一性。同時(shí)我們認(rèn)為，品牌視覺(jué)形象應(yīng)該體現(xiàn)博物館的一種聯(lián)接及對(duì)比的視覺(jué)語(yǔ)言——粗壯與優(yōu)雅、現(xiàn)代與古典、親切與博學(xué)。同時(shí)，在早期我們就決定采用該博物館的通用叫法“The Met”，并將該名稱作為該館的品牌形象。

該獨(dú)特的品牌形象靈感來(lái)源于“聯(lián)接”——幫助觀眾將不同時(shí)代、文化與藝術(shù)品的各種思考連接起來(lái)。字體采用連接的設(shè)計(jì)，既包括襯線體的連接，也包括了襯線體與非襯線體的對(duì)比，這使到整體形象具有古典與現(xiàn)代的氣息，也呼應(yīng)該館五千年的藝術(shù)品。

 標(biāo)志大圖：

大都會(huì)藝術(shù)博物館有三個(gè)不同地點(diǎn)的展館，除了第一個(gè)位于第五大道的主館外，還有布勞耶分館（Breuer，由建筑師Marcel Breuer設(shè)計(jì)）及修道院藝術(shù)博物館（Cloisters）

大都會(huì)藝術(shù)博物館的品牌形象更新，對(duì)于紐約市民來(lái)說(shuō)，不僅僅是一個(gè)機(jī)構(gòu)的品牌更新，也是一個(gè)精神符號(hào)的更新。在談?wù)撨@個(gè)標(biāo)志時(shí)，我們先看看舊標(biāo)志，舊標(biāo)志是于1971年使用，其字母形態(tài)來(lái)源于一本1502年出版的舊書(shū)上刊登的一個(gè)M符號(hào)。這個(gè)符號(hào)，可以說(shuō)帶著文藝復(fù)興的氣息（讓人聯(lián)想到達(dá)芬奇的《維特魯威人比例研究》作品），在當(dāng)時(shí)的年代，也具有一種現(xiàn)代主義的氣息——從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，采用這個(gè)符號(hào)來(lái)象征一種藝術(shù)的形象，具有一定的合理性。但從現(xiàn)在的角度去看這個(gè)標(biāo)志，原標(biāo)志在視覺(jué)表現(xiàn)力上也趨于復(fù)雜及帶些繁瑣。

新標(biāo)志采用THE MET，是一種大膽且具有冒險(xiǎn)精神的做法。THE MET，這個(gè)叫法確實(shí)是“通用叫法”，但準(zhǔn)確來(lái)說(shuō)，大部分情況下只是紐約市民的通用叫法，對(duì)于非紐約人特別是非美國(guó)人來(lái)說(shuō)，并不會(huì)這么親切地叫這個(gè)名字。但采用這個(gè)新名稱，從品牌形象的表達(dá)上來(lái)說(shuō)，則非常有利:THE MET——它不是全名稱的縮寫(xiě)形式，因此并不需要在品牌旁邊補(bǔ)充全稱，它就叫THE MET，這使到形象上趨于簡(jiǎn)潔及清晰。

在具體的表達(dá)上，設(shè)計(jì)公司采用了字母連接來(lái)表達(dá)他們?cè)谠O(shè)計(jì)過(guò)程中建立的“聯(lián)接“概念，不同時(shí)代的聯(lián)接，不同風(fēng)格藝術(shù)的聯(lián)接，觀眾與藝術(shù)品之間的聯(lián)接，他們將”聯(lián)接“既在概念上也在視覺(jué)上表達(dá)出來(lái)。出來(lái)的效果，應(yīng)該說(shuō)顯得獨(dú)特而富有藝術(shù)氣息，采用了一種很典雅的襯線字體。當(dāng)然，我個(gè)人會(huì)感覺(jué)整體上會(huì)缺乏一些平衡感，這是字母T惹的禍，我甚至在想在右下角加一個(gè)圓點(diǎn)，是不是會(huì)更平衡更理想一些。而除了主標(biāo)志的襯線體外，下方的分館名稱則采用了非襯線體，這也是設(shè)計(jì)公司所談到的古典與現(xiàn)代的聯(lián)接。

 設(shè)計(jì)公司也談到了標(biāo)志為什么要采用紅色（準(zhǔn)確來(lái)說(shuō)是接近胭脂紅）：因?yàn)榧t色傳達(dá)激情與活力，而且在很多藝術(shù)品中都有所呈現(xiàn)（如下圖）——這個(gè)解釋，前半句在理，后半句是廢話。因?yàn)?00多萬(wàn)件藏品，你要找什么顏色都輕而易舉。不過(guò)我個(gè)人確實(shí)也喜歡他們選擇的紅色，原因也很簡(jiǎn)單：清晰及易于傳達(dá)。

下圖為地圖封圖的設(shè)計(jì)，哇，中文排第二，祖國(guó)強(qiáng)大了耶。

下圖為品牌系統(tǒng)的一些元素

 新品牌形象在出版物及應(yīng)用物品上的展示效果

以下網(wǎng)站的應(yīng)用效果也相當(dāng)不錯(cuò)，相對(duì)于目前現(xiàn)有的網(wǎng)站，其設(shè)計(jì)感是大大加強(qiáng)了

 據(jù)說(shuō)此次品牌更新遭到了當(dāng)?shù)匾恍┤说姆磳?duì)——對(duì)于已演變成一個(gè)公眾符號(hào)的標(biāo)志更新，這種反對(duì)很正常。而對(duì)于象我這樣的旁觀者，我個(gè)人并無(wú)涉及個(gè)人情感，所以純粹只是從品牌呈現(xiàn)的效果來(lái)對(duì)比，新品牌無(wú)疑更具有表現(xiàn)力！有些人會(huì)認(rèn)為這個(gè)標(biāo)志未能全面代表博物館的豐富藏品及蘊(yùn)含著的人文藝術(shù)含義等等——其實(shí)我只想說(shuō)：根本不存在一個(gè)這樣的符號(hào)，通過(guò)簡(jiǎn)單的圖形就能微言大義地傳達(dá)出五千年的人類(lèi)藝術(shù)文明——標(biāo)志從來(lái)不應(yīng)該承擔(dān)如此重任。

經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的規(guī)劃和施工之后，由zaha hadid architects設(shè)計(jì)的“broad藝術(shù)博物館”將于11月10日在美國(guó)東蘭辛市密歇根州立大學(xué)正式開(kāi)幕。首次看到這個(gè)設(shè)計(jì)的讀者可以點(diǎn)擊瀏覽初步設(shè)計(jì)階段的信息。這座藝術(shù)博物館擁有18,000平方英尺（約1672平方米）的展廳，其中將展出希臘和羅馬時(shí)期，文藝復(fù)興時(shí)期和現(xiàn)代時(shí)期的手工藝品，還將沿歷史背景展出一系列當(dāng)代藝術(shù)作品。

建筑的褶皺外形是由一系列二維平面組成的，這些平面根據(jù)人行步道和基地周?chē)慕煌骶€設(shè)計(jì)而成。最終形成的三維立體空間將容納大量參觀人流，相互連接的幾何體形成了一種室內(nèi)景觀，它因展覽的不同而發(fā)生多種解讀。在展覽設(shè)計(jì)的過(guò)程中，景觀和基地地形將成為重要的影響因素，不同的展覽會(huì)從內(nèi)部將博物館空間嵌入到大學(xué)校園空間中，與周邊環(huán)境保持強(qiáng)有力的聯(lián)系。

    卡塔爾伊斯蘭藝術(shù)博物館位于多哈海濱大道人工島上，它構(gòu)思精巧，一半建在海上，一半建在陸上。博物館共有五層，設(shè)有展廳、圖書(shū)館和教育中心。展廳內(nèi)展出了800多件7世紀(jì)至19世紀(jì)的伊斯蘭藝術(shù)珍寶。

     其設(shè)計(jì)來(lái)自91歲高齡的貝聿銘，貝聿銘稱這個(gè)伊斯蘭藝術(shù)博物館將是他最后一個(gè)大型文化建筑（建筑外部在2006年已完成）。占地4萬(wàn)5平方，白色石灰石幾何式的疊加成伊斯蘭的風(fēng)格建筑，中央的穹頂連接起不同的空間，內(nèi)部除了展示來(lái)自世界各地的各種伊斯蘭藝術(shù)品，還包括圖書(shū)館、餐廳等功能空間。

由日本著名建筑師 Kazuyo Sejima 和 Ryue Nishizawa （SANAA）設(shè)計(jì)的紐約新當(dāng)代藝術(shù)博物館（New Museum of Contemporary Art）將馬上竣工，在12月1號(hào)開(kāi)放。

紐約新當(dāng)代藝術(shù)博物館是曼哈頓市中心第一座大型的藝術(shù)博物館，總共7層樓，形如不同偏向的盒子疊加而成，裹著一層亮白的外衣， 銀色鍍鋁的金屬網(wǎng)格，能夠看到城市街景的窗戶和天窗點(diǎn)綴其間。這個(gè)面積為6萬(wàn)平方英尺的建筑內(nèi)設(shè)有畫(huà)廊展廳、劇院、咖啡廳、商店、教育區(qū)、以及多重的屋頂陽(yáng)臺(tái)等。

SANAA 想設(shè)計(jì)一幢透明的建筑，不去掩蓋結(jié)構(gòu)表面背后發(fā)生的事物，SANAA的設(shè)計(jì)通常有著光亮和極少的美學(xué)，對(duì)復(fù)雜建筑的細(xì)節(jié)和流動(dòng)性的考究，沒(méi)有層級(jí)的空間，擅長(zhǎng)將建筑的外觀作為一種“滲透膜”，聯(lián)系著室內(nèi)和室外，個(gè)性和共性，共用和私密之間微妙同時(shí)又刺激的關(guān)系。他們以內(nèi)而外地設(shè)計(jì)這個(gè)紐約新當(dāng)代藝術(shù)博物館，按照博物館的需求，用不同盒子代表不同功能區(qū)域，并通過(guò)這些盒子的移位來(lái)讓建筑的內(nèi)部更加通融和開(kāi)放，并引入光線。無(wú)柱子的空間讓功能實(shí)現(xiàn)有更多的自由，讓空間變得吸引人但同時(shí)又是坦率的，并不去和里面展示的藝術(shù)品爭(zhēng)風(fēng)吃醋。