流行于海南省、廣東雷州、高州和廣西合浦一帶的地方劇種，用海南方言(俗稱海南話．屬閩南語系)演唱．清代俗稱“土戲”。瓊山、?？谝粠追Q為 “齋”。清末民初又名“海南戲”；因其形成于古稱瓊州所在地瓊山，因此國外瓊籍華僑謂之“瓊州戲”、“瓊音”?！碍倓　敝Q。始于民國二十一年 (1932)之前。中華人民共和國成立后才普遍使用“瓊劇”稱謂。隨著大量瓊劇藝人出洋，瓊劇也隨之流傳到新加坡、泰國、馬來西亞、柬埔寨、印度尼西亞、越南、菲律賓、文萊等地。至今，新加坡、泰國、馬來西亞、香港等地仍有瓊劇社團活動。海南省專業(yè)、業(yè)余瓊劇團數(shù)以百計，演出頻繁。

歷史沿革

    海南島在明正德年間(1506一l521)已有戲居劇活動，而在清中葉出現(xiàn)了當(dāng)?shù)氐摹巴翍颉?。一般認(rèn)為，海南島的雜劇源出弋陽腔。也有人據(jù)《海南島志》的記載，認(rèn)為瓊劇來源于潮州，是仿傀儡戲產(chǎn)生的，但是，還沒有確鑿的佐證。據(jù)瓊山和海口兩地老人及瓊劇藝人相傳，明清時，福建正字戲和白字戲(潮劇) 都曾在海南島演出?！逗？谳浀刂尽泛汀逗？诟＝〞^碑志》均有“閩廣大船停泊白沙津深，……常有潮廣劇演唱”的記載。所謂“潮廣劇”，即正字戲和潮劇。今瓊劇有些曲調(diào)與潮劇相同或相似。據(jù)此，土戲是在正字戲、潮劇曲調(diào)的基礎(chǔ)上，改用土音演唱，其間又吸收當(dāng)?shù)孛窀杓案栉璋艘魳非?，于清中葉以前發(fā)展形成。

    清乾隆五年(174O)至五十八年(1793)，?？谙群蠼ㄆ鸶＝ā⒏咧?、潮州、五邑(南海、番禺；佛山、江門、新會)會館，這些會館門前建有固定石戲臺，且年年集資聘請家鄉(xiāng)戲班來?？谘莩觥Ｓ行虬噙€設(shè)科班教授門徒，有些藝人則在海南島落戶。如光緒年間(1875-1908)瓊劇名凈黃匡生的先祖，就是乾隆時跟班會至海南落戶的。這些外來的戲班，對土戲的發(fā)展起了推動作用，使它的成為表演藝術(shù)漸趨成熟。咸豐年間(185l-1861)至光緒年間是瓊劇較繁盛和變化較大時期。太平天國革命失敗后，粵劇藝人受到清政府的迫害，流入海南島，與瓊劇藝人互相拜師結(jié)親，有的開設(shè)科班教戲，有的插班演戲，對瓊劇的興盛起了很大的促進作用。這時，粵劇的二黃、梆子等聲腔，以及新、老“江湖”十八本等均為瓊劇吸收，又在這些聲腔的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了“海南腔”等板腔，使瓊劇從曲牌體逐步蛻變?yōu)榘迩惑w，原有的鑼鼓譜、小曲、幫腔等也被摒棄。

    “五四”運動以后，在文明戲的影響下，瓊劇作家吳發(fā)鳳、名旦張祿金等，組織了瓊崖土戲改良社，編演了《救國運動》《新的婚姻》、《省港大罷工》等內(nèi)容進步、形式新穎的劇目，其他十余班社也編演了一批具有愛國思想的劇目，如《正氣歌》、《桃花扇》、《木蘭從軍》等。這一時期，在音樂和舞臺美術(shù)方面，均有所改革。1927年“四一二”反革命政變后，瓊崖土戲改良社解散，瓊劇受資本主義商業(yè)化的影響，有些班社競相以荒誕內(nèi)容的劇目和低級越味的表演迎合低級趣味，致使它逐漸失去原有特色?？谷諔?zhàn)爭爆發(fā)后，不少班社流亡海外，島內(nèi)只存一個文武大班和幾個中小(專演文戲)班子。

    中華人民共和國成立后，在黨“百花齊放、推陳出新”的方針政策指導(dǎo)下，瓊劇獲得新生，有很大的發(fā)展。1950年初，島內(nèi)只有七個戲班活動。至 1952年，離散的藝人重新歸隊。重返舞臺，各縣市陸續(xù)成立二十余個民營劇團，并開展正常的演出活動。l953年，開展改戲、改人、改制運動，廢除班主制，藝人當(dāng)家作主，其社會地位得到了重視與提高。同時，在革除上演“通宵戲”和“提綱戲”的陋習(xí)后，一方面，積極排演中央和省推薦的優(yōu)秀劇目，另一方面，挖掘整理演出優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目及創(chuàng)作改編優(yōu)秀的歷史劇和現(xiàn)代戲，瓊劇舞臺面目一新。l955年，進行職業(yè)劇團登記，經(jīng)改革整頓，劇團撥歸各縣市人民政府領(lǐng)導(dǎo)與管理。l956年，廣東瓊劇團在廣州宣布成立，1959年改組擴建成立廣東瓊劇院，同時，進行全區(qū)劇團整編，成立各市縣瓊劇團。l960年初，創(chuàng)辦海南藝術(shù)學(xué)校(后改名海南瓊劇學(xué)校)。此外，還舉辦各種規(guī)模的培訓(xùn)班，培養(yǎng)瓊劇新人才，新一代瓊劇藝術(shù)工作者和老一輩藝術(shù)家攜手合作。經(jīng)過一系列組織建設(shè)、健全機構(gòu)工作和經(jīng)營管理的改善，瓊劇藝術(shù)更有了長足的發(fā)展。這段時期，先后整理出《紅葉題詩》、《紅色娘子軍》、《秦香蓮》等優(yōu)秀歷史劇和現(xiàn)代化戲，在舞中藝術(shù)方面，建立編導(dǎo)制和以劇本為依據(jù)的排演制度。1966年至1976年的“文化大革命”期間，瓊劇遭受潔劫，大多數(shù)瓊劇團被遣散；瓊劇學(xué)校停辦，戲曲機構(gòu)陷入癱瘓，藝人或被下放勞動、或被迫轉(zhuǎn)行、或被遣散回農(nóng)村。建國后十多年來收集的各種珍貴藝術(shù)資料均被毀滅殆盡。

    1978年中國共產(chǎn)黨十一屆三中全會召開后，經(jīng)過撥亂反正，瓊劇步入正軌。劇院和各市縣劇團逐漸恢復(fù)建制，優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目重新上演，戲曲機構(gòu)也先后恢復(fù)。瓊劇學(xué)校培養(yǎng)的青年演員也逐漸成為瓊劇新一代的藝術(shù)骨干。劇目創(chuàng)作和研究工作得以正常進行。獲得新豐收。1982年，中國廣東瓊劇團赴新加坡、泰國訪問演出．獲得好評。此后，廣東瓊劇院、?？谑协倓F、海南青年瓊劇團、海南省瓊劇院多次出訪新加坡、泰國、馬亞西亞、香港等國家和地區(qū)，新加坡新興港、瓊聯(lián)聲劇社也先后來瓊訪問演出，瓊劇與新、馬、泰、港各地瓊劇班社的藝術(shù)交流日益頻繁。至今。全省有專業(yè)瓊劇團(院)十七個。各縣、鎮(zhèn)、鄉(xiāng)村的業(yè)余劇團近百個。

藝術(shù)特點

    瓊劇的音樂唱腔可分為兩大類：前期為“曲牌體”，并有幫唱。如《琵琶記》、《槐蔭記》、《蟠桃宴》、《八仙賀壽》等一些劇目，唱詞均有牌子，有的還采用一些大字牌子和小曲。后期則演化為“板腔體”。原有的曲牌體和幫腔逐漸淘汰，現(xiàn)在只在某些戲或“程途”、中板等板腔中能夠找到痕跡。板腔體分中板、程途、苦嘆板、腔類、專腔專用類五種板式。還有一種專門操臺(即鬧臺)的鑼鼓譜。此外，還吸收海南道壇樂曲如〔芙蓉〕、〔志高〕、〔金線〕、〔金字科〕、〔靈寶科〕等曲調(diào)以及其他民間音樂、歌舞音樂。唱腔以中板為核心(包括三七中板)，這種唱腔系由幫腔的七字板(又叫“七平板”)演變而成，有中、慢、快、散、正線、反線、外線、內(nèi)線等不同板式。有較大的適應(yīng)性。不論生、末、凈、丑、雜各行當(dāng)，在表演喜怒哀樂的不同感情變化時都可以使用，是瓊劇較為古老的唱腔。

    瓊劇武功屬南派，拳宗少林，曾使用真刀真槍，也有雜技表演。清未有不少名武師，能使用十幾件武器，并有飛劍穿柱、穿刀圈、舞火架等特技，建國后，兼學(xué)北派武打。布景最早年大小班均在臺中掛一白布，畫樂工圖案(鑼、鼓、嗩吶三樂師和樂器)。文、武場樂工分置于左右側(cè)。清末改為黑色或花布幕，兩側(cè)掛觀眾贈送的彩幅?！拔逅摹边\動后，開始用彩色和繡絨幕布，進而用各種繪畫布景(如廳坐、宮庭、樓閣、山水等)，并按劇本場序起落。服裝原來只用漢、明兩朝冠服。官服蟒袍全是絨繡，書生、村姑、強盜只用白、黑、藍、紅等色的市衫、裙、袍套。靴鞋均是薄底；兵皂、強盜穿草履。建國前后始作改革，按劇本需要設(shè)計冠服。

    伴奏樂器原來只有鑼、鼓、笛(即嗩吶)，稱“鑼鼓吹打”?，F(xiàn)在有竹胡(高調(diào)弦)、二弦、二胡、椰胡、提琴、三弦、月琴、秦琴、琵琶、揚琴、大嗩吶、小嗩吶、橫蕭、洞簫、大喉管、長管、短管、花鼓、戰(zhàn)鼓、群子鼓、子鼓、雙面子鼓、梆板、高邊鑼、文鑼、蘇鑼、乒乓鑼、小圈鑼、京鑼、鐘、鐃鈸、京鈸等三十多種。以竹胡、二胡、二弦、大嗩吶、小嗩吶、大喉管、短管為主奏樂器。

    瓊劇角色行當(dāng)?shù)默F(xiàn)行體制．分為五大行。即生、旦、凈、末、丑。生行包括正生、貼生、武生、小孩生。正生：文戲佬倌，又名文雅小生。以唱、做功為重，扮相英?。彩殖职准埿∩龋e止動作溫文文雅。瀟灑大方。主要步法為方步。多扮演貧苦士子或富戶之子。表演要求儒雅秀逸、舒展斯文、風(fēng)流倜儻。如《琵琶記》中的蔡伯喈，《彩婁記》中的呂蒙正，《張文秀》中的張文秀，《秦香蓮》中的陳世美等。清末民初起，正生亦扮演有武打的文戲，稱文武小生，如《王注斷臂》中的王位，《苦風(fēng)鶯憐》中的馬元卿?！队锡斏健分械奶镉翊ǖ?。小生歷代出過不少名家，如清代的金公仔、汪桂生、黃銀彩、陳俊彩、郭慶生。民國時期的田巨昌、雪梨生、鄭長和、李積錦等。貼生：文戲佬倌?？煞譃槎N、三貼。為正生因故不能演出之替代角色，唱做功與正生同，常有由貼生晉升正生之的。戲中有較年少的書生、公子、官宦等重要副角，多由貼生扮演，如《十八臺大轎》中的劉進士，《苦鳳鶯憐》中的知縣李世勛，《孟麗君》中的皇甫少華等。武生：武戲佬倌。武生演員多跟武科師傅習(xí)練武術(shù)，武功宗“少林”功夫。身手敏捷，拳角功夫、棍棒功夫須過硬．舞臺表演使用兵器均為真具。武生分正小武、貼小武、大武。小孩生：文戲佬倌。也叫娃娃生。一般由年輕的學(xué)徒擔(dān)任。表演上要求活潑好動，天真頑皮，并可隨意發(fā)揮，如《秦香蓮》中的春哥，《乞丐捐道》中的梅奴和《乾隆皇游江南》中的緒兒等角色，均為小孩生應(yīng)工。

    旦行有正旦、貼旦、花旦、老旦(婆角)、彩旦、梅香旦、武旦。正旦：文戲佬倌。多扮演嫻淑含蓄，儀表莊端的女性角色，不論男旦、女旦，均用“子喉” (假嗓)唱戲。二十年代始，有些伶工改用“子母喉”(真假嗓)，個別藝人則用“真嗓”。重于唱、做功，講求唱腔亮麗、清脆、嬌嫩，身段優(yōu)美，步法輕盈。步行時，多用后角尖頂前角跟，且有碎步、蝶步等多種步法。劇中的已婚年輕婦女，大戶閨門，小家碧玉等角色，多由正旦扮演。表演時，常手執(zhí)小扇或手帕。動作靈巧而不失持重，嬌健而不失娟秀，神態(tài)溫柔而略含羞澀。如《游春》中的楊貴妃，《浣紗記》中的西施，《鍘美案》中的秦香蓮，《西廂記》中的崔鶯鶯等。正旦也可細(xì)分為閨門旦和苦旦(青衣)。如《紅葉題詩》中的姜玉蕊、《張文秀》中的王三姐為閨門旦，《孟姜女》中的孟姜女，《秦香蓮》中的秦香蓮，《苦風(fēng)鶯憐》中的馮彩鳳等為苦旦。清末民初的男旦張祿金、姚賽蛟、陳成桂，女旦龍波、陳安香、瓊麗卿等，均為著名正旦。此外，還有貼旦、花旦、彩旦、梅香旦、武旦等。凈行有大花臉、二、三花臉，未行（雜仔）有黑須未，白須未；丑行有雜角、花生。另外，瓊劇角色行當(dāng)中尚有今已消失的雜經(jīng)頭和四大金剛。旦凈唱假嗓，其余行當(dāng)唱真嗓。文戲重唱不重做，許多藝人都以唱聞名。

文獻介紹

1. 瓊劇文化論/趙康太著.–北京：中國戲劇出版社，1998.–358頁

2. 傳統(tǒng)瓊劇劇目精選/陳光洲，戴美杰主編.–海口：南海出版公司，1998.–242頁

3. 瓊劇?曲藝選/趙經(jīng)進等著；海口市群眾藝術(shù)館編.–?？冢耗虾３霭嫔?，1994.–231頁

4. 喜事成雙/溫福華等著；?？谑袘騽〖覅f(xié)會選編.–?？冢耗虾３霭婀荆?993.6.–147頁.–(瓊劇叢書)

5. 中國戲曲志.海南卷/中國戲曲志編輯委員會，《中國戲曲志?海南卷》編輯委員會[編].–北京：中國ISBN中心，1998.–14,808頁