現(xiàn)實主義的油畫

       繼法國浪漫主義之后，出現(xiàn)了以贊美大自然，描寫現(xiàn)實普通人們生活的現(xiàn)實主義美術(shù)運動?，F(xiàn)實主義繪畫是指表現(xiàn)生活真實的藝術(shù)，用忠實于對象的手法描寫自己眼界所及的事物，是透過現(xiàn)象反映事物的本質(zhì)?，F(xiàn)實主義繪畫是由“巴比松畫派”的風(fēng)景畫家以柯羅為代表，“農(nóng)民畫家”為稱號的米勒，以“現(xiàn)實主義畫家”自稱的庫爾貝和一些政治諷刺畫家，特別是杜米埃的創(chuàng)作為代表所形成的。

     首先表現(xiàn)出現(xiàn)實主義精神的是巴比松畫派。這個畫派出現(xiàn)于19世紀30～40年代。他們的創(chuàng)作活動與成果標志了歐洲風(fēng)景畫發(fā)展的新階段。在距法國巴黎十幾里的楓丹白露森林附近有個叫巴比松的小村，在這里群集了許多畫家，他們在此描繪原始荒涼的自然風(fēng)貌，感受著逃離鬧市的愜意，這些畫家被稱為“巴比松畫派”。巴比松畫派的畫家是一人一個繪畫面貌，他們相互之間不把藝術(shù)上的主義或信條強加于他人，因而容納了種種傾向的畫家，而其中柯羅是今天最有名的一位。

     柯羅（1796～1875），法國19世紀現(xiàn)實主義風(fēng)景畫的杰出代表。他提出的“面向自然，對景寫生”的口號成為19世紀風(fēng)景畫創(chuàng)作所遵循的方向。在他的風(fēng)景畫中追求的是真摯、純潔的情趣。

     柯羅的風(fēng)景畫結(jié)構(gòu)嚴謹，調(diào)子輕松，用色巧妙，光與空氣表達得充分。他的藝術(shù)總是給人一種柔和、高雅的感覺。他能夠忠實地描繪大自然，同時又加入柔和的感情，產(chǎn)生出詩一樣的韻味?？铝_的風(fēng)景畫極少表現(xiàn)被強烈的光照射下的風(fēng)景，而大多表現(xiàn)傍晚、早晨、大自然物體帶有溫和情趣的風(fēng)景?？此淖髌罚瑯淠竞孟裨跓熿F迷離之中，仿佛在半夢幻般的世界里。畫面上流露出一種詩意，使觀賞者產(chǎn)生對田園美景的愛。

      米勒（1814～1875）法國現(xiàn)實主義畫家，巴比松畫派的代表人物。米勒出生在一個農(nóng)民家庭，后定居在巴黎以南的巴比松村，一生畫了許多描寫田園風(fēng)景和農(nóng)民生活的作品，被譽為偉大的農(nóng)民畫家。

      米勒的畫風(fēng)質(zhì)樸、凝重，所創(chuàng)造的形象嚴整、崇高，富有紀念性，有一種雕塑的感覺。為了尋求畫面的整體和諧統(tǒng)一，他極力追求渾然一體的效果。他的藝術(shù)語言十分平靜，造型單純、情調(diào)含蓄、旋律穩(wěn)健。在油畫筆法上樸實沉著，色調(diào)處理上渾厚調(diào)和，充滿真摯的感人力量。欣賞他的作品常常能使人陶醉于一種蒼茫沉寂的意境之中。米勒的代表作品是《拾穗者》《晚鐘》《牧羊女》等。

拾穗者

     米勒出身于農(nóng)民家庭,在他眼里，大自然有著“無窮無盡的壯觀”。他曾因他的“鄉(xiāng)下佬模樣”和質(zhì)樸的畫風(fēng)被巴黎沙龍中的某些同行冠以“森林中的野人”的綽號,米勒試圖把我們引入土地的深處，在開闊而又靜穆的景觀中去感受她的沉重與充實，傾聽她深沉寧靜的呼吸，體會她樸實頑強的生命，體會土地與土地上的農(nóng)民自然般運行的命運。在這幅畫中,米勒采用橫向構(gòu)圖描繪了三個正在彎著腰,低著頭,在收割過的麥田里拾剩落的麥穗的婦女形象,她們穿著粗布衣裙和沉重的舊鞋子,在她們身后是一望無際的麥田,天空和隱約可見的勞動場面。米勒沒有正面描繪她們的面部,也沒有作絲毫的美化,她們就如現(xiàn)實中的農(nóng)民一樣默默地勞動著。在造型上,米勒用較明顯的輪廓使形象堅實有力,很好地表現(xiàn)了農(nóng)民特有的氣質(zhì)。色彩沉著,加之豐富細膩的暖調(diào)子,使作品在純樸濃厚渾厚中,具有撼人的力量。羅曼.羅蘭曾評論說:”米勒畫中的三位農(nóng)婦是法國的三女神”。

      庫爾貝（1819～1877），19世紀法國現(xiàn)實主義美術(shù)運動中的重要畫家，曾擔任巴黎公社革命政府美術(shù)委員會主席。庫爾貝1819年生在法國東部奧爾良的一個富裕農(nóng)民家庭。早年學(xué)習(xí)過法律，后又進美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫。他一直都是一位具有民主思想的藝術(shù)家。在藝術(shù)上，他反對當時那種脫離社會生活的學(xué)院派風(fēng)氣，而重視創(chuàng)作的社會意義，并力圖在自己作品中加以實現(xiàn)。

     庫爾貝在他的作品和宣言中確立了以生活真實為創(chuàng)作依據(jù)的原則。他曾宣布：“我要根據(jù)自己的判斷，如實地表現(xiàn)我所生活的時代的風(fēng)俗和思想面貌?！痹谒囆g(shù)上他倡導(dǎo)反映現(xiàn)實生活和勞動人民的藝術(shù)。《打石工》《篩麥的農(nóng)婦》是體現(xiàn)他藝術(shù)主張的代表作品。庫爾貝的畫風(fēng)力求寫實，造型明確，色彩沉著，用筆寬暢，不拘細節(jié)，畫面有莊重厚實感。另外，在油畫技法上，庫爾貝經(jīng)常不用畫筆，而用調(diào)色刀，畫出帶有彩色大理石般肌理效果的表面。

     杜米埃（1808～1879），19世紀法國具有戰(zhàn)斗精神的諷刺藝術(shù)的畫家，也是法國19世紀現(xiàn)實主義美術(shù)運動的重要代表人物之一。他不像米勒那樣避開敏感的政治問題和社會問題，而是積極地投身到社會之中，把握時代的脈搏，創(chuàng)作了大量的政治諷刺畫，嘲諷丑惡，揭露時弊。

     1808年杜米埃出生在馬賽的一個玻璃匠家庭，從少年時代開始他就做過許多雜活，從而鍛煉了他的生活能力和對生活的觀察能力，對他在藝術(shù)上的創(chuàng)作打下了生活基礎(chǔ)，并形成了在藝術(shù)創(chuàng)作上的特征，用畫筆諷刺社會的黑暗面。藝術(shù)語言上使用強烈的色彩，形象塑造上生動而略顯夸張。他常常是提練出主題，并毫不遲疑地略去與主題無關(guān)的枝節(jié)，賦予那些最普通的題材以宏偉、壯觀和積極向上的思想?！度溶囅洹肥嵌琶装５囊环碜髌?，在昏暗、骯臟、擁擠的三等車箱中，前排座位上，坐著貧窮的一家人，他們相依在一起，看上去都很疲憊，整個畫面中的人看上去似乎是都各有生活的苦衷。